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Malte : La Valette, le port de Marsaxlokk et les Tarxien Temples.

12 Mai 2016 , Rédigé par Eric Publié dans #Malte, #UNESCO

Le jour de mon arrivée la météo était maussade, le dimanche 8 mai le grand soleil était revenu, j'avais prévu quatre visites principales :

Une nouvelle visite de La Valette, mais sous le soleil !
L'ancien palais des grands maitres de l'ordre de Malte,
Le port de pêche de Marsaxlokk, célèbre pour ses bateaux multicolores et son marché aux poissons,
Les Temples néolithiques de Tarxien.

Cette longue et belle journée fut l'occasion de voir beaucoup de jolies choses... donc ce fut l'occasion de prendre énormément de photographies.

Pour commencer la visite, le matin je me suis promené dans la ville de La Valette, les photographies présentent cette première promenade, c'est l'occasion de voir l'architecture typique des bâtiments avec les balcons qui est une caractéristique de l'île.

Fontaine des tritons à l'entrée de la ville.

Malte : La Valette, le port de Marsaxlokk et les Tarxien Temples.

La visite du palais des grands maîtres de l'ordre de Malte se fait en deux parties, la première concerne le palais lui-même qui a été construit à partir du XVI éme siècle.

Aujourd'hui il est celui du parlement maltais.

Malheureusement le jour de ma visite toutes les salles n'étaient pas visibles.

Vues du palais des grands maîtres de l'ordre de Malte

Vues du palais des grands maîtres de l'ordre de Malte

La deuxième partie est constituée par une armurerie qui est une des plus riches collections d'armes en Europe, c'est tout à fait remarquable.

Quelques pièces de l'armurerie.

Ensuite je me suis dirigé vers le port de pêche de Marsaxlokk qui est le plus grand de l'archipel.

Il est réputé pour les couleurs des bateaux et par sa petite église, c'est effectivement très agréable, les bateaux et le port ont beaucoup de charme.

La proue des bateaux multicolores portent un petit oeil d'Isis, censé protéger l'embarcation. Ces bateaux de pêche portent le nom de Luzzu.

Bateaux dans le port.

La ville.

Le dimanche est un jour de marché aux poissons, cela attire la grande foule. Il y a énormément de monde entre les touristes, dont je faisais partie, et les clients habituels.

Ce que je n'avais pas anticipé, c'est qu'à Malte ce dimanche 08 mai correspondait avec la fête des mères. ... en résumé impossible de trouver un restaurant!

Étalages du marché aux poissons

Pour les gourmands il n'y a pas que des poissons!

Sur le chemin du retour je me suis arrêté aux "Tarxien temples".

Sur ce site se trouvent quatre temples néolithiques datés de -3600 à -2500 ans avant JC, les temples se trouvent sur une surface de 1,5 hectares

Malte et Gozo abritent plusieurs temples du néolithique, lors de mon séjour j'ai visité quatre temples, il est impressionnant que sur un aussi petit territoire il y en ait autant.

Ces temples sont classés au patrimoine mondial de l'humanité de l'UNESCO, j'en présenterai d'autres dans les prochains articles.

Les "Tarxien temples"

En fin de journée je me suis à nouveau promené dans La Valette, et j'ai profité de cette jolie lumière pour découvrir de nouveaux bâtiments, revoir les fortifications, ...

Promenade dans La Valette.

Vues des remparts.

L'église Sainte Augustine, l'église "our lady of Mount Carmel" avec son dôme

"Saint Paul's anglican cathedral" au premier plan.

Pour terminer cette longue journée, de nouvelles photographies prises depuis Sliema en direction de La Valette.

La Valette sous le soleil, depuis Sliema

A suivre pour de nouvelles visites.

Ecouen - Musée national de la renaissance.

1 Janvier 2022 , Rédigé par Eric Publié dans #Musée, #château

Il y a quelques semaines j'avais présenté les extérieurs du château d'Ecouen, si vous souhaitez relire l'article vous pouvez cliquer ICI

Aujourd'hui je vous propose la suite de la visite, avec en particulier les collections et appartements.

Le château accueille les collections du Musée National de la Renaissance, les œuvres présentées sont très variées, comme il n'y avait pas beaucoup de monde j'ai pu largement profiter de cette visite.

Position du château d'Ecouen

La visite commence par la chapelle et l'oratoire, la chapelle est un mélange d'architecture gothique et de renaissance italienne.

Une des pièces principales est une copie contemporaine de la Cène de Léonard de Vinci réalisée par Marco d'Oggiono.

La chapelle et l'oratoire.

Ensuite la visite continue par la salle des armes qui initialement servait à accueillir les visiteurs. Aujourd'hui cette salle abrite différentes armes, on peut y voir également une cheminée décorée avec des scènes de l'ancien testament.

La cheminée et les armes.

Les armes à feu.

Les armures.

Comme je l'expliquais dans l'article précédent, le château fut bâti à la demande du Connétable Anne de Montmorency. Aujourd'hui il est possible de visiter les appartements du Connétable. Les objets de cette salle correspondent à la seconde Renaissance française (post 1540).

Ecouen - Musée national de la renaissance.

Les salles suivantes étaient réservées à Madeleine de Savoie, épouse d'Anne de Montmorency, avec une antichambre, une chambre puis les salles suivantes. Les salles comprennent successivement des styles de la Renaissance Italienne, française, ...

Décoration des salles de Madeleine de Savoie.

Décoration des salles de Madeleine de Savoie.

Horloge Automate dite "Nef de Charles Quint".

Horloge Automate dite "Nef de Charles Quint".

Une tenture assez extraordinaire est composée de dix tapisseries et est répartie dans trois salles, il s'agit de La tenture de David et Bethsabée, cette œuvre fut tissée à Bruxelles vers 1525.

On peut voir également La galerie de Psyché qui reliait les appartements du Connétable et son épouse à ceux du Roi Henri II.

Les salles et galerie de Psyché.

Demi-armure d'apparat de François de Montmorency.

Demi-armure d'apparat de François de Montmorency.

Décoration du cabinet du Roi.

La salle suivante abrite la chambre du Roi Henri II, fils de François 1er.

Dans le prolongement la visite continue par la grande salle du Roi, le pavement de cette salle était initialement dans la galerie de Psyché.

La chambre du Roi.

La grande salle du Roi.

La visite continue par une salle baptisée "Galerie des arts de feu" qui présente de la vaisselle de table, des faïences peintes et de l'émail, qui viennent de Venise (Murano), de Limoges, ...

Galerie des arts de feu.

La salle suivante est consacrée à de l'orfèvrerie, avec en particulier la plus nombreuse collection française d'orfèvrerie germanique de la Renaissance. Les œuvres présentées comportent de nombreux métaux précieux.

La salle d'orfévrerie.

La dernière partie de cet article est consacrée à quelques vitraux qui sont présentés dans les collections, avec en particulier une représentation posthume de François 1er. Les vitraux proviennent de différents lieux, dont la Sainte Chapelle de Vincennes.

Quelques vitraux.

Vous aurez compris qu'une fois de plus j'ai pris beaucoup de plaisir à la visite de ce château, autant pour la partie extérieure que pour les collections objet de cet article.

N'hésitez pas à prévoir du temps pour visiter ce château / musée situé au nord de Paris et à moins de 30 minutes de mon domicile.

A bientôt pour de nouvelles visites !

La chapelle Notre-Dame du Haut de Ronchamp.

20 Août 2022 , Rédigé par Eric Publié dans #UNESCO, #Eglise

Durant le week-end du 15 août je suis retourné à Valentigney,

Sur la route je me suis arrêté pour visiter Notre-Dame du Haut à Ronchamp qui est une chapelle construite par l'architecte Le Corbusier entre 1953-1955

La chapelle fait partie des œuvres de l'architecte classées par l'UNESCO à la liste du patrimoine mondial depuis 2016

Le site est situé dans le nord Franche-Comté en Haute Saône, pas très loin de Belfort et Montbéliard.

Ronchamp se trouve au niveau des piémonts vosgiens en Haute Saône, l'image suivante présente une vue depuis la colline à côté de la chapelle.

La chapelle Notre-Dame du Haut de Ronchamp.

Après la destruction de la chapelle d'origine en 1944, les propriétaires se sont tournés vers Le Corbusier pour construire une nouvelle chapelle qui fut inaugurée en 1955.

Pour commencer je vous présente des vues externes de la chapelle Notre-Dame du Haut.

Comme l'édifice présentait des signes d'usure, une restauration est en cours avec un échafaudage qui ne permet pas de profiter totalement de la formé singulière de cette superbe chapelle.

Ensuite quelques détails extérieurs.

C'est sans doute depuis l'intérieur qu'il est possible d'apprécier les formes de cette chapelle, les courbes sont très marquées, l'éclairage est assuré par de multiples petites ouvertures. L'aménagement intérieur est l'œuvre de l'architecte.

Les volumes intérieurs.

Quelques vitraux

Aménagements à l'intérieur

Il était le moment de sortir.

En 1975 bien après la mort de Le Corbusier, un campanile avec des cloches soutenues par un portique a été ajouté à l'extérieur de la chapelle, ce portique est l'œuvre de l'architecte Jean Prouvé

Le Corbusier ne souhaitait pas de cloche dans la chapelle.

Les deux plus grosses viennent de l'ancienne chapelle, la plus petite a été fondue en 1974 et porte les prénoms de la femme et la mère de Le Corbusier

A côté de la chapelle on peut voir "la pyramide de la paix" qui fut commandée par les résistants pour rendre hommage à leurs camarades tombés en 1944.

Elle est construite avec les pierres de l'ancienne chapelle.

Sur la même colline mais légèrement en contrebas et non visible depuis la chapelle, un monastère et un oratoire ont été inaugurés en 2011, ils sont l'œuvre de l'agence de Renzo Piano.

A l'intérieur de l'oratoire, une croix en fer appartenait à un prédicateur espagnol qui l'offrit aux Clarisses de Besançon en 1417,

Pour terminer la visite, en bas de la colline une ancienne tête de puits de mine rappelle que cette région était une zone minière pour exploiter le charbon,

Il y a fort longtemps j'allais à la recherche de fougères fossilisées de l'ère carbonifère dans les environs de Ronchamp.

C'est vraiment un bel endroit, j'ai passé beaucoup de plaisir à le (re)visiter.

J'y étais allé il y a fort longtemps, j'étais encore enfant, cette nouvelle visite était très intéressante. Je vous invite à visiter le site, l'architecture de cette chapelle est vraiment singulière.

A bientôt pour de nouvelles visites !

Mes châteaux de la Loire ...

25 Juillet 2020 , Rédigé par Eric Publié dans #UNESCO, #château

La définition des châteaux de la Loire est assez large, ainsi Chenonceau est sur le Cher, Chambord est assez loin de la Loire et pourtant c'est le château emblématique de cette région, ...

Depuis l'an 2000 l'UNESCO a inscrit à la liste du patrimoine mondial "le val de Loire" avec un périmètre entre Sully-sur-Loire et Chalonnes-sur-Loire, les principaux châteaux sont dans cette liste qui a été corrigée depuis.

En suivant ce périmètre, j'ai visité de très nombreux châteaux, certains à plusieurs reprises, j'en ai également visité certains se trouvant en dehors des limites proposées par l'UNESCO.

Dans cet article je vous propose une courte présentation de ces châteaux, avec une seule photographie par monument et quelques mots de présentation, j'espère que cela vous donnera envie de les visiter ! Je les présente par ordre alphabétique.

Lorsque j'ai rédigé un article sur ce blog, je mets un lien vers l'article consacré au château en question pour avoir plus d'informations.

Selon moi le château royal d'Amboise est un incontournable du val de Loire, sa position au dessus du fleuve lui donne un aspect très spectaculaire, les reflets dans la Loire sont très photogéniques. Charles VIII y a trouvé la mort suite à un accident stupide

Dans le périmètre du château se trouve la chapelle St Hubert se style gothique flamboyant dans laquelle reposerait la dépouille de Léonard De Vinci (il y a un doute), le Clos-Lucé où Léonard a terminé sa vie se trouve à quelques centaines de mètres du château royal.

J'ai visité le château à deux reprises en 2012 et en 2020

Photographie du château Royale d'Amboise en 2012

De part sa position sur un éperon rocheux le château d'Angers de type forteresse est très spectaculaire, en particulier les remparts autour du château. Si vous le visiter ne rater pas la tenture de l'Apocalypse de Jean qui est assez incroyable par ses dimensions

Je l'ai visité en 2017

Lien vers le blog : Visite au château d'Angers

Photographie du château d'Angers en 2017

Le château d'Azay-le-Rideau est positionné sur l'Indre et est entouré d'eau, il est assez petit et de style renaissance, il est vraiment remarquable par son harmonie. Vraiment un bel endroit.

Je l'ai visité en 1996 et en 2019.

Lien vers le blog : Le château d'Azay-le-Rideau

Photographie du château d'Azay-le-Rideau en 2019

Le château Royal de Blois est assez extraordinaire, il comporte plusieurs parties de périodes différentes, au XVI éme siècle il fut le théâtre de nombreux événements historiques, son escalier extérieur est extrêmement célèbre. Son architecture et les appartements intérieurs nécessitent une longue visite, à ne surtout pas rater.

Je l'ai visité en 2003 et en 2019.

Lien vers le blog : Visite des salles du château de Blois et Visite au château de Blois

Le château suivant est situé au sud de Saumur : Brézé, il est assez surprenant car sous le château actuel se trouve une ancienne construction souterraine ainsi qu'une partie troglodyte. Ce fut une belle découverte.

J'ai visité ce château en 2019

Lien vers le blog : Le château de Brézé

L'entrée du château de Brézé - 2019

Le château de Chambord est le symbole des châteaux de la Loire, il a été construit à la demande de François 1er, son architecture est assez incroyable ainsi que son "gigantisme". C'est un château incontournable du Val de Loire, exceptionnellement pour celui-ci je propose deux photographies.

L'escalier à double révolution permet d'accéder aux différents étages sans se croiser, finalement dans la période de la covid ce n'est pas mal !

Je l'ai visité à quatre reprises, en 1996, en 2012, en 2018 et en 2020.

Lien vers le blog : visite à Chambord.

Photographie du château de Chambord en 2020.

Le château de Chaumont-sur-Loire est situé entre Blois et Amboise, le château que l'on voit aujourd'hui est de style renaissance, il surplombe la Loire.

Depuis 1992 le domaine accueille le festival international des jardins qui permet de découvrir de superbes créations

Je l'ai visité à trois reprises: en 2012, en 2019 et en 2020.

Lien vers le blog : Le château de Chaumont sur Loire et le festival des jardins

Photographie du château de Chaumont-sur-Loire en 2019

Dans cette région Chenonceau est sans doute mon château préféré, je l'ai visité à trois reprises, en 1996, en 2012 et en 2018,

Posé sur le Cher tel un pont, son architecture est remarquable ainsi que les salles intérieures, Les perspectives du jardin sont également très belles, à ne pas rater !

Lien vers le blog : Château de Chenonceau en 2018

Photographie du Chenonceau en 2018.

Le château de Cheverny est situé au sud de Blois , c'est un château privé qui est ouvert à la visite depuis très longtemps, le château et les jardins sont très beaux.

Le dessinateur Hergé s'en est inspiré pour le château de Moulinsart du capitaine Haddock

Je l'ai visité à deux reprises en 2003 et en 2019.

Lien vers le blog : Visite au château de Cheverny.

Photographie du château de Cheverny en 2019

La forteresse royale de Chinon est située au dessus de la ville, elle fut fortifiée à différentes époques, son origine est très ancienne, au XII éme siècle elle était au milieu des terres Plantagenêts, Aliénor d'Aquitaine et Henri II y ont séjourné.

Plus tard Jeanne d'Arc fut reçue par Charles VII à Chinon

J'ai visité Chinon et la forteresse en 2020

Photographie de la forteresse royale de Chinon en 2020

Le château du Clos-Lucé est situé à quelques centaines de mètres du château Royal d'Amboise. Il est aujourd'hui connu pour avoir été la dernière demeure de Léonard de Vinci de 1516 à 1519.

C'est une jolie demeure avec un vaste parc où l'on peut se balader au milieu de reproductions du maître italien. Un joli moment.

Je l'ai visité en 2020

Photographie du château du Clos-Lucé en 2020.

Le château de Langeais a un statut un peu particulier car il s'agit d'un château fort reconstruit au XV éme siècle, Charles VIII et Anne de Bretagne se sont mariés à Langeais en 1491.

Je l'ai visité en 2012

Photographie du château de Langeais en 2012

Le château de Loches et la forteresse sont situés sur un promontoire au dessus de la ville. Aprés la prise d'Orléans Jeanne d'Arc a rencontré Charles VII dans le logis Royal. Le gisant d'Agnès Sorel qui était la favorite du Roi est visible dans la collégiale Saint-Ours

Je l'ai visité en 2017

Photographie du château de Loches en 2017

Le château du Rivau est un château privé qui se situe à quelques kilomètres de Chinon.

La visite du château et des jardins est remarquable, avec un mélange d'histoire et d’œuvres artistiques.

Je l'ai visité en 2020, ce fut une très belle découverte.

Photographie du château du Rivau en 2020

Concernant le château de Saint-Aignan-sur-Cher, je ne l'ai pas visité mais j'ai pu le voir en 2017 et en 2020, cette petite ville a beaucoup de charme ... et est située à quelques kilomètres du zoo de Beauval !

Photographie du château de Saint-Aignan-sur-Cher en 2017.

Le château de Saumur est positionné sur un promontoire au-dessus de la ville, aujourd'hui il est ouvert à la visite et présente un musée, si vous êtes dans la région n'hésitez pas à venir le matin ou en fin de journée, la lumière y est très belle.

Comme le château précédent je ne l'ai pas visité, mais j'ai pu le voir à différentes heures de la journée

J'y suis allé en 2019

Photographie du château de Saumur en 2019

Le château d'Ussé est privé mais ouvert à la visite, il aurait inspiré Charles Perrault pour écrire la belle au bois dormant, je l'avais visité un jour de pluie ... ce qui avait un peu gâché. Néanmoins il mérite une visite car c'est un bel endroit.

Je l'ai visité en 2016.

Lien vers le blog : Le château d'Ussé - Le château de la belle au bois dormant

Le château de Valençay fut la propriété du célèbre homme politique Charles-Maurice de Talleyrand-Périgord, le cuisinier Marie Antoine Carême y travailla. Le château et son domaine ont beaucoup de charme.

Je l'ai visité en 2017

Lien vers le blog : Visite au château de Valençay.

Photographie du château de Valençay en 2017

Le château de Villandry a une grande notoriété, en particulier pour ses jardins constitués de fleurs mais également de légumes. La visite du château permet de voir de nombreuses salles, et également des oeuvres d'art, principalement des peintures.

Je l'ai visité en 2012 et en 2020.

Photographie du château de Villandry en 2012.

A travers ce tour d'horizon de quelques châteaux vous aurez compris que j'apprécie particulièrement cette région,

J’espère que cela vous donne envie d'y passer quelques jours, ou d'y retourner tant il est agréable d'y passer du temps à se balader !

A bientôt pour de nouvelles visites.

Exposition Toutânkhamon à la grande halle de la Villette.

11 Mai 2019 , Rédigé par Eric Publié dans #Toutânkhamon

Le 5 mai nous avons visité l'exposition Toutânkhamon à la grande halle de la Villette.

Cette exposition itinérante doit s'arrêter dans plusieurs grandes villes. Après Los Angeles et avant Londres, Sydney et d'autres villes, l'exposition s'arrête à Paris jusqu'à mi septembre.

Le caractère exceptionnel du tombeau de ce pharaon de la XVIII éme dynastie tient beaucoup aux richesses découvertes et à la qualité des objets. Avant la découverte du tombeau de Toutankhamon, fils de Akhenaton, ce pharaon était presque oublié et était plutôt considéré comme un "petit pharaon".

L'entrée de la grande halle de la Villette.

Découverte par Howard Carter en 1922, avec un soutien financier de Lord Carnavon, sa tombe a révélé des richesses incroyables.

Parmi les 5398 objets découverts dans la tombe, l'exposition présente 150 objets dont certains n'étaient jamais sortis d'Egypte.

En France c'est la deuxième exposition après celle de 1967. Pour l'exposition de 2019 il y a beaucoup plus d’objets, mais le célèbre masque funéraire n'est pas présenté.

Pour voir plus d'objets sans doute faudra-t-il se rendre au Caire pour visiter le future "Grand musée Égyptien" qui devrait ouvrir prochainement.

Un plan de la tombe et des répliques de peintures murales.

Un plan de la tombe et des répliques de peintures murales.

L'exposition est présentée dans plusieurs salles, elle explique comment les objets et le mobilier devaient permettre au pharaon de passer dans l'au-delà. Dans les mythes funéraires de l'Egypte antique la mort était une interruption temporaire et non une fin.

Les objets sont tous richement décorés avec de l'or, des bijoux en lapis-lazuli, en argent, des vases en calcite, de nombreuses statues en bois doré, ...

La visite commence par une première salle où sont présentés du mobilier, des coffres, un lit cérémonial, ...

Statue d'Amon protégeant Toutânkhamon - A l'entrée de l'exposition

Vase à onguent en calcite arborant le papyrus et la fleur de lotus

Vase en calcite portant les cartouches de Toutânkhamon et Ânkhésenamon (non visibles sur la photo)

Vase heset à bec en faïence avec couvercle en forme de dôme et cruche de libation nemset à bec en faïence portant les cartouches de Toutânkhamon.

Fauteuil de Toutânkhamon en bois incrusté d'ébène et d'ivoire et repose-pieds.

Boîte avec cartouche en bois incrusté et Plumier en forme de colonne de bois et ivoire avec placage d'or et incrustations de verre

Coffret et couvercle de forme semi-circulaire en bois rouge incrusté d’ébène et d'ivoire et Boîte en calcite peinte et couvercle voûté avec ornement floral

Repose tête et lit cérémonial probablement fabriqué pour les funérailles.

Repose tête et lit cérémonial probablement fabriqué pour les funérailles.

Barque solaire miniature en bois peint avec deux pagaies - symbole de la mobilité du roi et de sa renaissance.

La salle suivante présente de nombreuses statues, des armes, des boucliers. De nombreux objets sont recouverts d'or, des statues et figurines de différentes divinités dont Ptah, Horus, ...

On peut voir également une statue grandeur nature de Toutânkhamon qui représente le ka du pharaon.

Dans la mythologie égyptienne et selon un document du Louvre "le ka est considéré comme le double de la personne, il représente sa force vitale. Dans l’au-delà, le ka absorbe l’énergie des offrandes et assure la subsistance du mort."

Dans l'exposition il est expliqué que le ka marque le passage des ténèbres du monde des morts jusqu'à l'aube de la renaissance.

Éventail dit de "la chasse à l'autruche" en bois doré.

Statuette en bois doré de Toutânkhamon chevauchant une panthère noire vernie.

Boucliers en bois doré.

Statue en bois du roi coiffé de la couronne blanche.

Statuette en bois doré du roi harponneur.

Statue de Ptah en bois doré.

Figurine d'Horus sous les traits d'un faucon solaire.

Figurine d'Horus sous les traits d'un faucon solaire.

Statuette en bois doré d'Horsemsou (Horus l'ancien) et statuette à tête de chacal de Douamoutef en bois doré.

Statuette en bois doré d'Horsemsou (Horus l'ancien) et statuette à tête de chacal de Douamoutef en bois doré.

Figurine et chaîne en or du roi Amenhotep III.

Statue en bois du gardien du Ka du roi, portant la coiffe Némès.

Statue en bois du gardien du Ka du roi, portant la coiffe Némès.

La salle suivante est liée aux nombreux objets et bijoux trouvés dans les bandelettes qui enveloppaient la momie, mais également dans des coffres.

Dans cette salle sont également présentés des cercueils canopes recouverts par des couvercles en calcite avec la tête du roi, ces cercueils devaient recueillir les viscères du pharaon, il y en avait quatre au total dans le tombeau : ils sont d'une qualité exceptionnelle.

Couvercle de vase canope en calcite avec la tête du roi et cercueil canope incrusté d'or de Toutânkhamon dédié à Amset et Isis.

Couvercle de vase canope en calcite avec la tête du roi et cercueil canope incrusté d'or de Toutânkhamon dédié à Amset et Isis.

Grand fléau, grand héka, paire de sandales en or de la momie.

Grand fléau, grand héka, paire de sandales en or de la momie.

Pectoral de Toutânkhamon représentant une barque en or et un disque lunaire en argent avec contrepoids et chaîne

Pectoral en or ajouré, chaîne et contrepoids avec scarabée en lapis-lazuli flanqué de Thodt

Pectoral incrusté d'or en forme de vautour avec chaîne en or et contrepoids.

Différents bijoux trouvés dans la tombe.

Différents bijoux trouvés dans la tombe.

Collier ousekh en or avec contrepoids : faucon aux ailes déployées

A gauche un Chabti en bois tenant un fléau, portant une coiffe némès dorée et un large collier, à droite Chabti en bois à perruque ronde en ébène.

Pectoral, chaîne et contrepoids incrustés d'or avec scarabée en lapis-lazuli

La dernière partie présente d'autres objets, à nouveaux des bijoux et des coffres. La pièce sans doute la plus remarquable est un Naos (chapelle). Pour Toutânkhamon il était en bois doré,

On peut lire dans le Larousse que "Dans l'Egypte ancienne le Naos, petit édifice de pierre ou de bois placé dans le sanctuaire d'un temple et destiné à recevoir la statue de la divinité" . C'était une pièce de première importance.

Chapelle en bois doré (Naos) présentant des scènes de de vie de Toutânkhamon et d'Ânkhésenamon son épouse.

Chapelle en bois doré (Naos) présentant des scènes de de vie de Toutânkhamon et d'Ânkhésenamon son épouse.

Coupe de Toutânkhamon en forme de lotus ouvert avec deux boutons de fleur.

Quelques bijoux.

En terminant la visite, une grand statue du pharaon est présentée, mais ses successeurs Aÿ puis Horemheb ont effacé le nom du jeune pharaon et ont fait graver leurs noms dans les cartouches.

A la différence des autres objets, cette statue n'a pas été trouvée dans ou à proximité du tombeau.

Colosse en quartzite de Toutânkhamon usurpé par ses successeurs Aÿ et Horemhep.

En sortant de l’exposition j'ai eu le sentiment d'avoir vu quelque chose d'exceptionnel,

Ce "petit pharaon" qui était quasiment oublié et dont énormément de hiéroglyphes ont été effacés par ses successeurs est aujourd'hui un des pharaons les plus connus.

Il est difficile d'imaginer les richesses qui devaient accompagner les tombes des pharaons tels que Ramsés II, Amenhotep III, Séthi I, ... pour leur dernier voyage.

Evidemment la visite de cette exposition donne envie de se rendre en Egypte, peut être après l'ouverture du "Grand musée Égyptien" qui devrait bientôt être inauguré sur le plateau de Giseh et qui présentera des pièces de Toutânkhamon.

En attendant et si vous en avez l'occasion, n’hésitez pas à vous rendre à la Grande Halle de la Villette avant mi septembre 2019 !

Retour au musée de l'Orangerie.

20 Août 2023 , Rédigé par Eric Publié dans #Musée, #Paris

Le 30 juillet 2023 je suis retourné au musée de l'Orangerie, c'était ma deuxième visite dans ce superbe musée. Il est situé dans le jardin des Tuileries, pas très loin de deux très grands musées parisiens : Le Louvre et le musée d'Orsay

J'y allais pour revoir les célèbres "Nymphéas" de Claude Monet et également la collection du marchand Paul Guillaume.

Dans "la petite rotonde" juste avant les Nymphéas de Claude Monet, une exposition temporaire de l'artiste contemporain Philippe Cognée.

J'ai bien aimé les œuvres présentées, l'exposition se terminera le 4 septembre 2023.

Techniquement j'ai photographié avec l'objectif 14-35 mm, bien utile pour les Nymphéas. Comme d'habitude pour voir les photographies en plein écran, n'hésitez pas à cliquer dessus.

Philippe Cognée

Puis dans deux salles ovales de grands tableaux des Nymphéas de Claude Monet sont présentées. On peut en voir quatre tableaux par salle.

Claude Monet a peint les huit tableaux entre 1916 et 1926 pour être offerts à la France comme symbole de paix, après le carnage de la première guerre mondiale.

L'aménagement est selon les plans de l'artiste.

Je suis arrivé tôt au musée, néanmoins il y avait beaucoup de monde, Il est difficile de faire des photographies sans visiteur, mais finalement les photographies sur lesquelles il y a du monde donnent l'échelle à ces immenses tableaux.

Bon après il y a les personnes qui font des selfies et restent de longues minutes à tapoter sur leur smartphone ... il faut faire preuve d'une patience infinie 😀

Soleil couchant.

Matin.

Les nuages.

Reflets verts.

Le matin clair aux saules.

Le matin aux saules.

Reflets d'arbres

Les deux saules.

Après l'enchantement des Nymphéas de Claude Monet, la visite continue au niveau inférieur avec pour commencer quelques œuvres de l'artiste contemporain : Philippe Cognée.

Philippe Cognée

Ensuite le musée présente des œuvres dont le dénominateur commun est le marchand et collectionneur Paul Guillaume

Une première salle toute en longueur présente une sélection d'œuvres, il est intéressant de savoir Guillaume Apollinaire orientait les choix de Paul Guillaume. Cette partie est intitulée "les arts à Paris", nom d'une revue créée par Paul Guillaume en 1918.

Pablo Picasso - Les adolescents - 1906.

Amedeo Modigliani - Femme au ruban de velours - vers 1915.

Pablo Picasso - Femme au tambourin - 1925.

Pablo Picasso - Nu sur fond rouge - 1906.

Pablo Picasso - Grand nu à la draperie - 1920 / 1921.

Pablo Picasso - Grande baigneuse - 1921.

Pablo Picasso - Femme au chapeau blanc - 1920 / 1921.

Pablo Picasso - Grande nature morte - 1917 / 1918.

André Derain - La gibecière - 1913.

André Derain - La table de cuisine - 1925.

Henri Matisse - Femme au canapé ou Le divan - 1921.

Henri Matisse - Femme à la mandoline - 1921 / 1922.

Henri Matisse - Femme au violon - 1921 / 1923.

Henri Rousseau, dit le douanier - La noce - vers 1905.

Ensuite le musée propose des œuvres par artiste, avec pour commencer les superbes peintures de Pierre-Auguste Renoir, je vous l'ai déjà précisé mais j'apprécie tout particulièrement cet artiste majeur de l'impressionnisme.

Pierre-Auguste Renoir - Baigneuse aux cheveux longs - 1895 / 1896.

Pierre-Auguste Renoir - Jeunes filles au piano - vers 1892.

Pierre-Auguste Renoir - Portrait de deux fillettes - 1890 / 1892.

Pierre-Auguste Renoir - Claude Renoir, jouant - vers 1905.

Pierre-Auguste Renoir - Claude Renoir en clown - 1909.

Pierre-Auguste Renoir - Femme à la lettre - vers 1890.

Pierre-Auguste Renoir - Baigneuse assise s'essuyant une jambe - vers1914.

Pierre-Auguste Renoir - Baigneuse assise s'essuyant une jambe - vers1914.

Vue d'ensemble des salles "Pierre-Auguste Renoir"

La salle suivante présente des peintures de Paul Cézanne, les œuvres présentées n'ont pas toutes été achetées par Paul Guillaume, beaucoup l'ont été par sa veuve après la mort du marchand survenue en 1934.

Paul Cézanne - Paysage au toit rouge ou Le pin à l'Estaque - 1875 / 1876.

Paul Cézanne - Le rocher rouge - vers 1895.

Paul Cézanne - Arbres et maisons - 1885 / 1886.

Paul Cézanne - Vase paillé, sucrier et pommes - 1890 / 1893.

Paul Cézanne - Portrait de madame Cézanne - vers 1890.

Vue de la salle Paul Cézanne.

Ensuite un autre artiste majeur de la fin du XIX éme, première partie du XX éme siècle : Henri Matisse.

Henri Matisse - Odalisque bleue ou L'esclave blanche - 1921 / 1923.

Henri Matisse - Odalisque à la culotte rouge - 1924 / 1925.

Henri Matisse - Le boudoir - 1921.

Ensuite des peintures de Marie Laurencin, à partir de 1920 Paul Guillaume devient son marchand. Durant cette période "elle décline une image idéalisée de la féminité de son temps (...)"

Marie Laurencin - Danseuses espagnoles - 1920 / 1921.

Marie Laurencin - Femmes au chien - 1924 / 1925.

Marie Laurencin - Portrait de la femme à la colombe - 1932.

Ensuite plusieurs peintures d'André Derain, pour moi cette partie fut une surprise. J'avais en tête qu'il était associé au mouvement fauvisme, au début du XX éme siècle, mais ensuite il s'est rapproché d'un certain classicisme. 28 oeuvres d'André Derain sont présentées à l'Orangerie.

André Derain - Roses sur fond noir - 1932.

André Derain - Le joueur de mandoline - 1930.

André Derain - La nièce du peintre assise - vers 1931.

André Derain - Portrait de madame Paul Guillaume assise - 1928 / 1929.

André Derain - Arlequin à la guitare - 1924.

André Derain - Arlequin et Pierrot - 1924.

André Derain - Le beau modèle - 1923.

André Derain - Grand nu couché - Vers 1924 / 1930.

Vue de la salle "André Derain".

Comme le précise le musée "Parmi les conseils amicaux qu'Apollinaire prodigue à Paul Guillaume (...) il l'incite à s'attacher à l'œuvre naïve et stylisée de Henri Rousseau, dit le Douanier ".

Près de 50 œuvres du Douanier Rousseau sont passées dans les mains de Paul Guillaume.

Henri Rousseau, dit le Douanier - Les pêcheurs à la ligne - 1908 / 1909.

Henri Rousseau, dit le Douanier - La fabrique de chaises - vers 1897.

Henri Rousseau, dit le Douanier - La falaise - vers 1895.

Henri Rousseau, dit le Douanier - La carriole du père Junier - 1908.

Vue de la salle "Henri Rousseau" et "Utrillo".

Dans la même salle le musée présente des peintures de Maurice Utrillo, fils de deux artistes Suzanne Valadon et de Miguel Utrillo. Paul Guillaume le suivait depuis 1910, Apollinaire le recommande dés 1915.

Maurice Utrillo - Rue du Mont Cenis - 1914.

Maurice Utrillo - La mairie au drapeau - 1924.

Maurice Utrillo - La maison Bernot - 1924.

Maurice Utrillo - La maison Bernot - 1924.

Maurice Utrillo - La maison de Berlioz - 1914.

La dernière salle présente des œuvres de Chaïm Soutine, originaire de Minsk, il s'installe à Paris en 1913 et se lie avec des artistes présents à Montmartre. Ses peintures sont très particulières, peintes par séries. Paul Guillaume et Chaïm Soutine se rencontrent en 1922.

Chaïm Soutine - Le lapin - vers 1923 / 1924.

Chaïm Soutine - Le poulet plumé - 1925.

Chaïm Soutine - Le dindon - vers 1925.

Chaïm Soutine - Nature morte au faisan - 1924.

Chaïm Soutine - La jeune anglaise - vers 1934.

Chaïm Soutine - Le garçon d'étage - vers 1927.

Chaïm Soutine - Paysage - 1922 / 1923.

Chaïm Soutine - Arbre couché - 1923 / 1924.

Chaïm Soutine - Arbre couché - 1923 / 1924.

Vue de la salle "Chaïm Soutine".

Enfin deux maquettes présentent l'appartement de Paul Guillaume vers 1930, avec une vue de son bureau et de la salle à manger. On voit des peintures présentées dans le musée de l'orangerie.

Sublime, juste sublime, j'en gardais un très bon souvenir cette nouvelle visite fut très belle, les Nymphéas de Claude Monet sont incontournables, que dire de la collection Paul Guillaume!

N'hésitez pas à consacrer du temps pour ce très beau musée à taille humaine, une petite demi journée est nécessaire mais évidemment cela dépendra de votre intérêt 😀, il complète parfaitement d'autres musées.

A bientôt pour de nouvelles visites !

UNESCO - Istanbul

21 Décembre 2014 , Rédigé par Eric Publié dans #UNESCO, #Istanbul

Le classement par l'UNESCO concerne les zones touristiques de cette ville immense, très ancienne et en tous points exceptionnels,

Ses sites sont aussi nombreux que renommés : le palais de Topkapi, le palais de Dolmabahce, la citerne basilique, la Mosquée de Soliman le Magnifique, la Mosquée Bleue, Sainte Sophie, l'église Saint Sauveur in Chora, le grand Bazar, ...

Fondée au VII éme siècle avant JC, la ville a changé trois fois de nom : pour s'appeler Byzance, puis Constantinople pour aujourd'hui s'appeler Istanbul.

La ville est située de chaque côté du Bosphore, qui relie la mer de Marmara à la mer Noire. Elle fait le lien entre l'Europe et l'Asie,

Avec Rome et Athènes, il s'agit d'une des villes majeures de l'antiquité.

J'avoue avoir eu énormément de difficultés à respecter mon objectif de limiter le nombre de photographies, mais il y a tellement de choses à montrer !

Date de classement par l'UNESCO: 1985

Date de visite : Avril 2011

Pour commencer le bâtiment emblématique d'Istanbul : Sainte Sophie. Cet édifice de plus de 1400 ans a été une église, puis une mosquée, pour être aujourd'hui un musée.

Si Sainte Sophie n'est plus un lieu de culte depuis le début du XX éme siècle, elle conserve de splendides mosaïques, minarets, une architecture si particulière, ...

Sa position géographique en fait un lieu central de la zone touristique, à côté du palais de Topkapi et de la mosquée bleue.

Sainte Sophie

Il reste dans Istanbul quelques édifices datant de la période où Constantinople était la capitale de l'empire romain d'orient.

Trois monuments majeurs de cette période: la citerne basilique construite en 532, les obélisques de l'ancien hippodrome, hippodrome dont il ne reste quasiment rien et l'aqueduc de Valens construit au IV éme siècle.

Édifices romains

Les mosquées sont nombreuses à Istanbul, les plus célèbres sont La mosquée Bleue, la mosquée de Soliman, ...

Pour commencer la mosquée bleue, qui doit son nom à la couleur des carreaux qui décorent l'intérieur. Cette mosquée possède six minarets, elle date du début du XVII éme siècle.

Elle fait face à Sainte Sophie.

Puis des images de la mosquée de Soliman le magnifique.

La mosquée bleue.

la Mosquée de Soliman le Magnifique - Construite de 1550 à 1557

Saint-Sauveur-in-Chora est aujourd'hui un musée,

Avant d'être transformé en mosquée lors de la période ottomane, cef fut une église

L'église abrite des mosaïques et des fresques de l'art byzantin, l'édifice actuel date du XI éme siècle, avec des restaurations importantes au XIV éme siècle.

Saint Sauveur in Chora

Le palais de Topkapi fut construit rapidement après la chute de Constantinople, à partir de 1459.

Il devint le palais principal, avant d'être abandonné en 1853 pour le palais de Dolmabahçe. La visite de l'ancien harem est très intéressante.

C'est aujourd'hui un musée.... et un haut lieu touristique

Le palais de Topkapi.

Le vaste palais de Dolmabahçe fut construit au XIX éme siècle au bord du Bosphore, construit alors que l'empire ottoman était déjà en déclin, ce palais de 280 pièces n'en reste pas moins somptueux.

Palais de Dolmabahçce

Enfin, quelques photographies présentant le Bosphore, la tour de Galata (1348), les épices dans le Bazar égyptien et pour finir la splendide mosquée d'Ortakoy sur les bords du Bosphore

En conclusion, cette dernière photographie panoramique prise du haut de la tour de Galata et qui montre de droite à gauche : la mosquée bleue, Sainte Sophie et une partie du palais de Topkapi.

Visite au château royal de Blois.

29 Janvier 2020 , Rédigé par Eric Publié dans #château

Il y a plusieurs mois je suis retourné au château royal de Blois, je l'avais visité il y a de nombreuses années et j'en gardais un très bon souvenir. Cette visite a confirmé le bon souvenir que j'avais.

Situé en hauteur sur la rive droite de La Loire, le château comporte différentes parties, avec différents styles architecturaux.

La cour centrale permet de voir les différentes parties du château, avec la partie du moyen age de style gothique, l'aile Louis XII construite en brique et de style gothique flamboyant, l'aile François 1er qui est associée à la renaissance avec l’influence italienne et son célèbre escalier extérieur et pour finir l'aile Gaston d'Orléans qui était le frère du roi Louis XIII construite en style classique. Cette cour permet de voir les évolutions architecturales.

Pour cet article je m'attarde sur les vues extérieures, je reviendrai plus tard sur les décorations des salles intérieures, car tout présenter sur un même article aurait été un peu long !

Je m'étais garé en contrebas du château, la première vue fut pour l'aile François 1er, en me dirigeant vers l'entrée j'ai pu profiter de la très belle entrée dans l'aile Louis XII avec la statue du Roi au dessus du porche d'entrée.

Vues depuis l'extérieur.

Construite entre 1498 et 1501 l'aile Louis XII est de style gothique flamboyant, construite en brique et en pierre cette aile mélange l'influence nordique et des ornements d'origine italienne. Les parties intérieures du château abritent un musée.

A l'angle de cette aile se trouve la chapelle Saint Calais construite également durant le règne de Louis XII

L'aile Louis XII.

Les photographies suivantes présentent des détails de cette partie, avec en particulier l'emblème de Louis XII : le porc-épic que l'on retrouve à différents endroits. Le porc-épic symbolisait l'invulnérabilité du Roi.

Au dessus de la porte de la chapelle Saint Calais on peut voir les initiales de Louis et de son épouse Anne de Bretagne.

La partie la plus connue du château est probablement l'escalier ouvert qui se trouve à l'extérieur de l'aile François 1er,

Cette aile construite entre 1515 et 1520 montre la rapide évolution de l'architecture par rapport à l'aile Louis XII achevée seulement 15 ans plus tôt.

Les photographies suivantes présentent des détails du bâtiment depuis la cour intérieure et des vues extérieures. L'emblème du roi François 1er est la salamandre qui est visible à différents endroits du château. Cet animal symbolisait la vaillance royale

Ensuite plusieurs détails de l'escalier ouvert, avec à de très nombreuses reprises la salamandre !

Les deux photos suivantes présentent la liaison entre l'aile Louis XII et le château du moyen age, également une liaison entre l'aile François 1er et le château moyen age.

L'aile Gaston d'Orléans a été construite entre 1635 et 1638, elle est construite en style classique français.

Ensuite des vues vers l'extérieur avec la tour du Foix qui est un vestige des remparts du XIII éme siècle, en contrebas se trouve l'église Saint Nicolas et une abbaye adjacente.

Une dernière image du château comparable à la première, avec un ciel qui se dégageait peu à peu, alors que le début de la visite s'est fait sous un ciel sombre.

Il s'agit vraiment d'un château historique de l'histoire de France, que les rois de la renaissance appréciaient particulièrement, ce château illustre bien une époque marquante pour le royaume. Ce fut une très belle visite.

Le prochain article sera consacré à une visite intérieure des différentes salles.

A bientôt !

Versailles - Intérieur du château

1 Février 2015 , Rédigé par Eric Publié dans #château, #Versailles, #UNESCO

Le week-end dernier j'ai profité d'une froide mais belle journée pour visiter le château de Versailles. J'y étais dés l'ouverture et j'ai pu profiter de la visite sans trop de monde.

C'est la troisième fois que je vais au château de Versailles, la première fois c'était en août 1996, puis en février 2013 mais je ne m'étais que promené dans les jardins.

Cette fois j'ai visité le château, le grand Trianon et le petit Trianon. La promenade fut très agréable.

Le château est classé au patrimoine mondial de l'UNESCO depuis 1979

Comme j'ai pris énormément de photographies, je propose de présenter cette visite en trois parties. La p présente l'intérieur du château avec les pièces principales.

Les articles suivants présenteront les vues extérieures du château avec les jardins, la troisième partie sera consacrée au petit et grand Trianon.

La première photographie représente le Roi soleil, qui est le principal artisan de la construction du palais, ainsi qu'un arbre généalogique de la dynastie des Bourbons.

Louis XIV et l'arbre généalogique des Bourbons

La chapelle royale est l'oeuvre de de Jules Hardouin Mansart, édifiée entre 1699 et 1710, c'est la dernière oeuvre majeure éditifiée du vivant de Louis XIV

La chapelle royale

Les plafonds du Salon d'Hercule sont extraordinaires, ils ont été peints par François Lemoyne entre 1733 et 1736, suite à la réalisation de cette oeuvre il fut désigné premier peintre.

Dans ce même salon se trouvent deux grandes peintures de Veronese.

Plafond du salon d'Hercule

Le salon de la guerre, avec son pendant le salon de la paix encadrent la galerie des glaces.

Construite entre 1678 et 1684 et restaurée il y a quelques années, la galerie des glaces met en évidence la qualité des peintures de Charles Lebrun et l'architecture de Jules Hardouin Mansart

Les peintures du plafond sont consacrées aux hauts faits de Louis XIV.

Depuis la galerie des glaces et les salons, le roi avait la vue sur les principaux bassins du domaine.

Vues du salon de la guerre, de la galerie des glaces, du salon de la paix.

Vues du salon de la guerre, de la galerie des glaces, du salon de la paix.

La chambre du Roi est une des pièces principales du château, elle est située juste derrière la galerie des glaces et fut achevée en 1701.

C'est dans cette chambre que Louis XIV est mort le 01 septembre 1715.

La chambre du Roi

La chambre de la Reine a souvent changé de décor. Elle est aujourd'hui présentée dans l'état où Marie-Antoinette l'a laissé en 1789.

La chambre de la Reine

L'antichambre du grand couvert a été restaurée récemment. Le Roi et la Reine y soupaient le soir devant la cour, elle a été décorée entre 1671 et 1680 et se trouve dans le prolongement des appartements de la reine.

Dans cette même pièce on retrouve une célèbre peinture de Marie-Antoinette et ses enfants.

L'antichambre du grand couvert

Les tableaux, le mobilier, les peintures, les plafonds sont d'une grande richesse dans tout le palais.

Après la révolution de française de nombreuses œuvres furent dispersées, certaines ont retrouvé leur place dans le palais, quelques exemples sur les photographies suivantes.

Depuis le XIX éme siècle, à l'initiative de Louis-Philippe, le château de Versailles est également un musée.

Tableaux et mobiliers dans le château.

Une partie du château est assez peu visitée, il s'agit de l'aile du midi qui abrite la galerie des batailles.

Initialement elle était découpée en appartements, à la demande de Louis-Philippe elle fut réaménagée.

Aujourd'hui longue de 120 mètres elle abrite des grands tableaux de batailles remportées par la France sur une période de 14 siècles. Ainsi on trouve des représentations couvrant la bataille de Tolbiac livrée par Clovis au V éme siècle, pour finir par les campagnes Napoléoniennes.

La galerie des batailles : bataille de Bouvines (1214), bataille de Fontenoy (1745), bataille d'Austerlitz (1805)

La galerie des batailles : bataille de Bouvines (1214), bataille de Fontenoy (1745), bataille d'Austerlitz (1805)

La sortie du château se fait par l'escalier de la reine.

En marbre et construit en 1680, cet escalier faisait pendant à l'escalier des ambassadeurs qui aujourd'hui n'existe plus.

L'escalier de la reine

A suivre !

Visite au château de Hautefort.

25 Novembre 2023 , Rédigé par Eric Publié dans #château

Cet été j'ai visité de nombreux châteaux, dans la dernière partie de mes vacances j'ai visité celui de Hautefort situé au nord du département de la Dordogne.

Le matin j'avais visité les superbes Grottes des Combarelles aux Eyzies-de Tayac dans lesquelles les photographies sont interdites, si vous avez l'occasion je vous recommande vivement cette visite.

Mais revenons au château d'Hautefort, il est posé sur un éperon rocheux et comme souvent le château actuel a été remanié de nombreuses fois.

La forteresse initiale a servi de base au château actuel. En parcourant le nom des propriétaires successifs, un a retenu mon attention : Bertran de Born.

Sur le moment je me suis dit je connais ce nom, mais d'où ? En fait Francis Cabrel en parle dans une de ses chansons. Il était un troubadour qui prônait l'amour et la guerre ... tout un programme, mais c'était il y a fort longtemps !

Cette très grande demeure a subi un terrible incendie en 1968, de nombreuses parties ont été détruites avant d'être reconstruites

La visite permet de profiter du bâtiment mais également des superbes jardins.

Pour commencer je vous présente plusieurs vues externes du château d'Hautefort prises depuis la grande cour située devant le château mais également depuis le parc à l'anglaise.

Avant de rentrer dans le château, j'en ai fait le tour pour profiter d'un très beau jardin à la française, il n'est pas très grand mais son dessin et les couleurs du mois de septembre étaient superbes.

Le château depuis le jardin à la française.

Le château depuis le jardin à la française.

Au pied de la muraille on peut voir plusieurs parterres de buis parfaitement taillés.

Les parterres.

Après avoir contourné le château, il était temps de prendre la direction du pont levis et de rentrer dans la cour intérieure.

Une fois le pont levis franchi on arrive dans la cour d'honneur qui permet d'admirer les trois ailes du château. Depuis cette cour on peut voir un superbe paysage vers la campagne environnante, avec le village d'Hautefort au pied du château.

La cour d'honneur.

Au niveau de la "cour d'honneur" on peut également voir une superbe "galerie d'honneur", puis la visite intérieure commence par un splendide escalier.

Galerie d'honneur et grand escalier.

Les premières salles permettent de voir les zones restaurées après l'incendie de 1968, certaines semblent encore en travaux.

La visite permet également de voir des salles utilisées pour tourner des films, dont "La mort de Louis XIV" elles sont restées telles que et font partie de la visite.

"Le studio cinéma"

Ensuite un enchainement de salles, avec successivement : la salles des cheminées, la chambre de Monsieur, le grand salon, le cabinet de travail, la chambre de Madame, la chambre d'honneur avec un médaillon de Louis XIV ... qui n'est jamais venu à Hautefort, la salle des tapisseries; ...

Les salles intérieures.

Ensuite un passage par la chapelle installée dans une tour du château récemment restaurée.

Dans une autre tour dite "de Bretagne" il est possible d'admirer une superbe charpente en châtaignier du XVII éme siècle ayant échappé à l'incendie de 1968.

Pour terminer la visite un passage par les sous-sols, avec une cuisine et également un four à pain du XVII éme siècle.

La visite était terminée, il était l'heure de quitter ce superbe château avec un dernier coup d'œil en direction du parc à l'anglaise et d'un très grand cèdre du Liban.

En direction de la sortie : le parc à l'anglaise

Une fois de plus ce fut une superbe visite et une très belle découverte, j'ai beaucoup aimé l'histoire du château d'Hautefort, les jardins et son architecture. En plus la météo était de la partie !

Je vous recommande vivement sa visite, vous pourrez passer plusieurs heures à le visiter.

A bientôt pour de nouvelles visites ...

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