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Le Louvre : Afrique, Asie, Océanie et Amériques

23 Avril 2022 , Rédigé par Eric Publié dans #Louvre, #Musée

Lors de ma dernière visite au musée du Louvre j'ai visité l'espace consacré aux arts d'Afrique, d'Asie, d'Océanie et des Amériques.

Ce n'est clairement pas l'espace le plus connu du musée, il a été inauguré en avril 2000 par le président Jacques Chirac et il présente des œuvres qui permettent de voyager dans différents pays, mais également de voyager dans le temps car les œuvres représentent une longue période.

Autre avantage, cet espace accueille beaucoup moins de monde que certaines salles du musée, cela permet de profiter pleinement des différentes œuvres, bref prendre son temps. !

Le Louvre : Afrique, Asie, Océanie et Amériques

Pour commencer je présente les œuvres venant de nombreux pays d'Afrique. Les collections couvrent une période du VI éme siècle avant JC, jusqu'au début du XX éme siècle. Il s'agit dans une grande majorité de sculpture, sur différents matériaux.

Sculpture Sapi / trompe traversière - Sierra Leone - XV éme / XVI éme siècle
Sculpture Sapi / trompe traversière - Sierra Leone - XV éme / XVI éme siècle
Sculpture Sapi / trompe traversière - Sierra Leone - XV éme / XVI éme siècle

Sculpture Sapi / trompe traversière - Sierra Leone - XV éme / XVI éme siècle

Sculpture baoulé - Côte d'Ivoire - fin XIX éme / début XX éme siècle
Sculpture baoulé - Côte d'Ivoire - fin XIX éme / début XX éme siècle

Sculpture baoulé - Côte d'Ivoire - fin XIX éme / début XX éme siècle

Sculpture de la culture Nok en terre cuite - Nigéria -  VI éme siècle avant JC

Sculpture de la culture Nok en terre cuite - Nigéria - VI éme siècle avant JC

Sculpture de la culture Nok en terre cuite - Nigéria -  VI éme siècle avant JC

Sculpture de la culture Nok en terre cuite - Nigéria - VI éme siècle avant JC

Sculpture sokoto en terre cuite - Nigéria -  VI éme / II éme siècle avant JC

Sculpture sokoto en terre cuite - Nigéria - VI éme / II éme siècle avant JC

Sculpture urhobo sur bois, représentant la nièce du fondateur de la ville d'Eherbe - Nigéria -  XVIII éme siècle.
Sculpture urhobo sur bois, représentant la nièce du fondateur de la ville d'Eherbe - Nigéria -  XVIII éme siècle.

Sculpture urhobo sur bois, représentant la nièce du fondateur de la ville d'Eherbe - Nigéria - XVIII éme siècle.

Sculpture fang de la société secrète du Ngil - Gabon - XIX éme siècle.
Sculpture fang de la société secrète du Ngil - Gabon - XIX éme siècle.

Sculpture fang de la société secrète du Ngil - Gabon - XIX éme siècle.

Sculptures yombé, léga, vili, en ivoire d'éléphant - République démocratique du Congo - XIX éme siècle.
Sculptures yombé, léga, vili, en ivoire d'éléphant - République démocratique du Congo - XIX éme siècle.

Sculptures yombé, léga, vili, en ivoire d'éléphant - République démocratique du Congo - XIX éme siècle.

Sculpture zoulou, Cuillère - Afrique du sud - XIX éme / début XX éme siècle.

Sculpture zoulou, Cuillère - Afrique du sud - XIX éme / début XX éme siècle.

La deuxième partie de cet article est consacrée aux arts d'Asie et d'Océanie, avec des origines aussi diverses que l'Indonésie, le Vanuatu, les îles Salomon, la Papouasie Nouvelle Guinée, l'île de Pâques, les îles Hawaii, ...

Sculpture sur bois, Statue d'ancêtre - Indonésie occidentale - XIX éme siècle.

Sculpture sur bois, Statue d'ancêtre - Indonésie occidentale - XIX éme siècle.

Sculpture sur grés, Statue commémorative du pouvoir d'un chef - Indonésie occidentale - XIX éme siècle.
Sculpture sur grés, Statue commémorative du pouvoir d'un chef - Indonésie occidentale - XIX éme siècle.

Sculpture sur grés, Statue commémorative du pouvoir d'un chef - Indonésie occidentale - XIX éme siècle.

Sculpture sur bois, Statue de rituel de prise de grades masculins - Vanuatu - XIX éme siècle.
Sculpture sur bois, Statue de rituel de prise de grades masculins - Vanuatu - XIX éme siècle.
Sculpture sur bois, Statue de rituel de prise de grades masculins - Vanuatu - XIX éme siècle.
Sculpture sur bois, Statue de rituel de prise de grades masculins - Vanuatu - XIX éme siècle.

Sculpture sur bois, Statue de rituel de prise de grades masculins - Vanuatu - XIX éme siècle.

Sculpture sur tuf volcanique, Pierre à magie pour l'acquisition des cochons - Vanuatu - XVIII éme / début XIX éme siècle.
Sculpture sur tuf volcanique, Pierre à magie pour l'acquisition des cochons - Vanuatu - XVIII éme / début XIX éme siècle.

Sculpture sur tuf volcanique, Pierre à magie pour l'acquisition des cochons - Vanuatu - XVIII éme / début XIX éme siècle.

Sculpture sur bois, Poteau de maison cérémonielle  - Iles Salomon - XVII éme siècle.
Sculpture sur bois, Poteau de maison cérémonielle  - Iles Salomon - XVII éme siècle.

Sculpture sur bois, Poteau de maison cérémonielle - Iles Salomon - XVII éme siècle.

Sculpture sur bois, Figure de rituel funéraire  - Papouasie Nouvelle Guinée -  XVIII éme / début XIX éme siècle.
Sculpture sur bois, Figure de rituel funéraire  - Papouasie Nouvelle Guinée -  XVIII éme / début XIX éme siècle.

Sculpture sur bois, Figure de rituel funéraire - Papouasie Nouvelle Guinée - XVIII éme / début XIX éme siècle.

Sculpture sur bois, Crochet représentant un ancêtre féminin  - Papouasie Nouvelle Guinée - XIX éme siècle.
Sculpture sur bois, Crochet représentant un ancêtre féminin  - Papouasie Nouvelle Guinée - XIX éme siècle.

Sculpture sur bois, Crochet représentant un ancêtre féminin - Papouasie Nouvelle Guinée - XIX éme siècle.

Statue de rituel de prise de grades masculins - Vanuatu - XIX éme siècle.

Statue de rituel de prise de grades masculins - Vanuatu - XIX éme siècle.

Statue en tuf basaltique, Tête monumentale Moai - Iles de Pâques

Statue en tuf basaltique, Tête monumentale Moai - Iles de Pâques

Statue sur bois, Figure masculine et à côte - Iles de Pâques  - XVII / XVIII éme siècle.
Statue sur bois, Figure masculine et à côte - Iles de Pâques  - XVII / XVIII éme siècle.

Statue sur bois, Figure masculine et à côte - Iles de Pâques - XVII / XVIII éme siècle.

Vannerie, coquille de nacre, dents de chien - Figure du dieu Kuka'Ilimoku - Îles Hawaii - XVIII éme siècle.

Vannerie, coquille de nacre, dents de chien - Figure du dieu Kuka'Ilimoku - Îles Hawaii - XVIII éme siècle.

Sculpture sur bois - Figure du dieu Lono - Îles Hawaii - XVIII éme siècle.
Sculpture sur bois - Figure du dieu Lono - Îles Hawaii - XVIII éme siècle.

Sculpture sur bois - Figure du dieu Lono - Îles Hawaii - XVIII éme siècle.

La dernière partie est consacrée aux arts des Amériques, aussi bien l'Amérique du sud avec la Colombie, le Mexique, le Canada.

Pour cette partie également il s'agit principalement de sculptures sur différents matériaux.

Sculpture taïnora - Pendentif - Colombie - XI / XV éme siècle.

Sculpture taïnora - Pendentif - Colombie - XI / XV éme siècle.

Sculpture taïno - Pierre à trois pointes - Petites Antilles - XIII / XV éme siècle.
Sculpture taïno - Pierre à trois pointes - Petites Antilles - XIII / XV éme siècle.

Sculpture taïno - Pierre à trois pointes - Petites Antilles - XIII / XV éme siècle.

Sculpture Maya en silex - Symbole du pouvoir royal  - Mexique / Amérique centrale - VII éme / IX éme siècle.

Sculpture Maya en silex - Symbole du pouvoir royal - Mexique / Amérique centrale - VII éme / IX éme siècle.

Sculptures Maya en terre cuite - Statuette sifflet - Mexique - VII éme / X éme siècle.
Sculptures Maya en terre cuite - Statuette sifflet - Mexique - VII éme / X éme siècle.
Sculptures Maya en terre cuite - Statuette sifflet - Mexique - VII éme / X éme siècle.

Sculptures Maya en terre cuite - Statuette sifflet - Mexique - VII éme / X éme siècle.

Sculpture en pierre de Teotihuacán - Mexique - III éme / VII éme siècle.
Sculpture en pierre de Teotihuacán - Mexique - III éme / VII éme siècle.

Sculpture en pierre de Teotihuacán - Mexique - III éme / VII éme siècle.

Sculpture en pierre huaxtèque  - Mexique - XIV éme / XVI éme siècle.
Sculpture en pierre huaxtèque  - Mexique - XIV éme / XVI éme siècle.
Sculpture en pierre huaxtèque  - Mexique - XIV éme / XVI éme siècle.

Sculpture en pierre huaxtèque - Mexique - XIV éme / XVI éme siècle.

Sculpture en bois, tambour rituel  - Mexique - XIV éme siècle.

Sculpture en bois, tambour rituel - Mexique - XIV éme siècle.

Sculpture aztèque en pierre, serpent à plumes - Mexique - XV éme / début XVI éme siècle.
Sculpture aztèque en pierre, serpent à plumes - Mexique - XV éme / début XVI éme siècle.

Sculpture aztèque en pierre, serpent à plumes - Mexique - XV éme / début XVI éme siècle.

Sculpture tsimshian en pierre, - Canada - XVIII éme / début XIX éme siècle.

Sculpture tsimshian en pierre, - Canada - XVIII éme / début XIX éme siècle.

Sculpture tsimshian en bois peint - Canada - XIX éme siècle.
Sculpture tsimshian en bois peint - Canada - XIX éme siècle.

Sculpture tsimshian en bois peint - Canada - XIX éme siècle.

Sculpture en bois, Pilier de maison - Canada - seconde moitié du XIX éme siècle.

Sculpture en bois, Pilier de maison - Canada - seconde moitié du XIX éme siècle.

J'avais prévu de visiter cette partie du musée depuis un moment, l'occasion s'est présentée et je n'ai pas regretté cette visite.

Pour plusieurs parties de cet espace, il y a des thèmes communs avec le musée du quai Branly que je vous avais présenté il y a quelques années, pour revoir cet article cliquez ici 

Si vous aimez prendre du temps et admirer des œuvres peu connues mais intéressantes, vraiment n'hésitez pas à passer un moment dans cette partie du musée où les œuvres sont parfaitement mises en valeur, 

A bientôt pour de nouvelles visites !

Lire la suite

Le Louvre : mes œuvres préférées.

20 Février 2022 , Rédigé par Eric Publié dans #Musée, #Louvre

Cela fait longtemps que je souhaitais préparer un article consacré à mes œuvres préférées du musée du Louvre,

Je pensais choisir une vingtaine d'œuvres. Et puis j'ai commencé à regarder mes très nombreuses photographies faites lors de mes visites et le nombre d'œuvres a monté, monté, monté, ...

Car comment choisir entre des peintures, des sculptures, des objets d'art ?

Comment choisir parmi les œuvres orientales, égyptiennes, grecques, romaines, la peinture française, la peinture italienne, ...

J'ai trié par grandes catégories et j'ai fait un choix, forcément subjectif, des œuvres qui me touchent le plus. Certaines sont des incontournables et très connues, d'autres sont un peu moins "connues". Toutes ces œuvres viennent des trois ailes du musée : Richelieu, Sully et Denon.

Au final pour cet article j'ai choisi 67 œuvres qui représentent les antiquités orientales, l'Egypte antique, les arts de l'Islam, la peinture française, la peinture italienne, la peinture du nord, les objets d'art et pour terminer des sculptures européennes.

Cet article est très long, mais je n'ai pas réussi à faire court : comme souvent 😀 !

Bonne lecture et n'hésitez pas à me donner votre avis pour savoir si vous auriez fait d'autres choix.

Suite à une récente visite, je vous propose une mise à jour, sans ajouter de nouvelles œuvres mais avec de nouvelles photographies des esclaves de Michel-Ange et de la vénus de Milo.

Le musée du Louvre

Pour commencer cet article, je présente des œuvres des Antiquités orientales.

Elles sont nombreuses et illustrent la richesse des découvertes au proche et moyen orient.

La première œuvre présente une statue "d'Ebih-il, l'intendant".

Sa barbe bien taillée, son léger sourire et l'aspect soigné de ses yeux donnent un très bel aspect à cette statue trouvée en 1934 à Mari au temple d'Ishtar, elle date de 2500 / 2340 av. JC

Le Louvre : mes œuvres préférées.
Le Louvre : mes œuvres préférées.
Le Louvre : mes œuvres préférées.

Ensuite une autre statue, de "Goudéa, Prince de Lagash", statue assise dédiée au dieu Ningishzida.

Il s'agit d'une statue en diorite, vers 2120 av. JC, à Tello, ancienne Girsu, dans l'Irak actuel.

Le musée possède d'autres statues du prince Goudéa dont celle au vase jaillissant, je trouve celle-ci très belle.                  

Le Louvre : mes œuvres préférées.
Le Louvre : mes œuvres préférées.
Le Louvre : mes œuvres préférées.

Ensuite une stèle très célèbre : "le code d'Hammurabi", elle vient de Suse en Mésopotamie, l'Irak actuel.

Avec plus de deux mètres de haut elle est très impressionnante, Hammurabi le roi de Babylone a fait graver un texte de lois. Cette stèle date d'environ1760 av. JC.

C'est une œuvre majeure du musée.

Le Louvre : mes œuvres préférées.
Le Louvre : mes œuvres préférées.
Le Louvre : mes œuvres préférées.

Les œuvres suivantes sont également très spectaculaires : le roi Sargon II décide la construction d'une nouvelle ville et un nouveau palais 

La "cour Khorsabad" présente les vestiges d’une ville bâtie en à peine dix ans, à la fin du 8e siècle avant notre ère, mais qui ne fut jamais terminée.

Ces statues sont très spectaculaires et assez grandes. On les connait également sous le nom "des taureaux de Khorsabad".

Le Louvre : mes œuvres préférées.
Le Louvre : mes œuvres préférées.
Le Louvre : mes œuvres préférées.
Le Louvre : mes œuvres préférées.
Le Louvre : mes œuvres préférées.
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Ensuite le Chapiteau d'une colonne de la salle d'audiences du palais de Darius Ier, cette colonne date de 500 / 510 av. JC. elle fut trouvée à Suse dans l'Iran actuel.

Deux taureaux sont positionnés au niveau du chapiteau, la salle du palais de Darius 1er comprenait de nombreuses colonnes.

Pour la reconstitution les colonnes elles ont été limitées en hauteur, initialement elles avaient .une hauteur de 21 m. Ces taureaux ont été reconstitués à partir de fragments.

 

Le Louvre : mes œuvres préférées.
Le Louvre : mes œuvres préférées.
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Dans la salle suivante se trouve un décor mural en briques du palais du roi Darius 1er., dont "la frise des archers" qui est également une œuvre de premier ordre et très connue.

Les décors ont été reconstitués au Louvre, les briques avaient été retrouvées lors de fouilles. Plusieurs murs ont été reconstitués.

N'hésitez pas passer du temps dans cette salle, je trouve cet endroit sublime.

Le Louvre : mes œuvres préférées.
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Le Louvre : mes œuvres préférées.
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Ensuite nous changeons de collection : L'Egypte antique occupe une part importante du musée, dans l'aile Sully.

Pour accueillir les visiteurs "un grand sphinx" est posé en haut d'un petit escalier,
il offre une belle introduction à ce que l'on va voir ensuite.

Ses dimensions sont assez impressionnantes avec presque 5 mètres de long. Venant de Tanis il est en granite rose.

Le Louvre : mes œuvres préférées.
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L'œuvre suivante est sans doute la plus célèbre des collections égyptiennes du Louvre : "Le scribe assis", de la 4eme ou 5eme dynastie, 2600-2350 av. JC.

Cette œuvre en calcaire peint a été trouvée à Saqqara. 

L'expression du visage est absolument remarquable. Le terme chef d'œuvre n'est pas usurpé !

Le Louvre : mes œuvres préférées.
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L'œuvre suivante est "un buste du roi Akhénaton", vers 1350, ce buste est un fragment de pilier d'un édifice bâti à l'est de Karnak.

Il s'agit d'un don du gouvernement égyptien à la France pour la part prise dans la sauvegarde des monuments de Nubie en 1972

Le Louvre : mes œuvres préférées.
Le Louvre : mes œuvres préférées.

Je trouve l'œuvre suivante très touchante, il s'agit "d'une petite statuette d'Akhénaton et Nefertiti", 1345 av. JC, en calcaire peint.

Au dos les cartouches d'Aton, du Roi et de la Reine.

Le Louvre : mes œuvres préférées.
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La dernière œuvre de cette sélection égyptienne est un "pendentif au nom du roi Osorkon II"  : la famille du dieu Osiris.

Le dieu Osiris est assis entre sa femme Isis et son fils Horus. 874-850 av. JC.

Œuvre en or, lapis-lazuli et verre rouge

Le Louvre : mes œuvres préférées.

Dans la partie suivante Les statues de la Grèce antique et de la Rome antique inspirée d'œuvres Grecques, pour cette partie également les collections du musée sont très riches, avec quelques statues célèbres.

Si vous visitez le musée, ne ratez pas la salle des Cariatides, qui en plus de la qualités des sculptures exposées est un chef d'œuvre architectural.

Pour commencer cette sélection : "La Vénus de Milo", cette statue représente Aphrodite et fut trouvée sur l'ile de Milo, elle date de 130 / 100 av. JC.

C'est une des œuvres les plus connues du musée. A ne pas rater lors d'une visite ... mais essayez d'y aller tôt car généralement il y a beaucoup de monde devant.

Le Louvre : mes œuvres préférées.
Le Louvre : mes œuvres préférées.
Le Louvre : mes œuvres préférées.

Située en haut du grand escalier Daru dans l'aile Denon, la Victoire de Samothrace semble flotter, elle a une immense célébrité, elle date d'environ 190 av. JC.

Lors de sa découverte au XIX éme siècle sur l'ile de Samothrace, elle était brisée en de nombreux morceaux et fut restaurée, c'est une grande et très belle statue. Vous ne pouvez pas la rater

Le Louvre : mes œuvres préférées.
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Dans la même salle que la Vénus de Milo, du côté opposé se trouve une grande statue de 3.95 m de haut : La Pallas de Velletri.

Cette statue d'Athéna date du 1er siècle ap. JC et fut découverte en 1797 en Italie à Velletri.

Le Louvre : mes œuvres préférées.
Le Louvre : mes œuvres préférées.

La dernière sculpture de cette sélection est "les trois grâces", divinités de la végétation et de la beauté, compagnes du dieu Apollon. 

Ce groupe de trois grâces date du 2éme siècle apr. JC, la sculpture romaine est inspirée d'une peinture grecque aujourd'hui disparue. N'hésitez pas à faire le tour de ce groupe.

Si vous vous rendez au musée Condé à Chantilly, vous pourrez admirer une peinture de Raphael sur le même sujet.

Le Louvre : mes œuvres préférées.
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Ensuite je vous propose une sélection consacrée Aux arts de l'Islam, cette partie du musée se trouve dans l'aile Denon.

Cette partie du musée regroupe des œuvres de différents pays, différents continents et différentes périodes. Lors des différentes visites j'ai toujours été émerveillé par la finesse des œuvres présentées.

La première œuvre est le "Lion dit de Monzon", ce bronze coulé et décoré vient d'Espagne, il date du XII et XIII éme siècle. Cette statue aurait pu être une bouche de fontaine, mais d'autres hypothèses sont possibles.

Le Louvre : mes œuvres préférées.
Le Louvre : mes œuvres préférées.
Le Louvre : mes œuvres préférées.
Le Louvre : mes œuvres préférées.

Ensuite une "Pyxide au nom d'Al-Mughira", cette petite boite fermée en ivoire est sculptée dans un seul tronçon de défense.

Sa décoration est foisonnante de détails. Elle date de 968 et provient d'Espagne à Madinat Al-Zahra à côté de Cordoue.

Si vous visitez les collections des arts de l'Islam, n'hésitez pas à passer du temps pour profiter des détails de cette petite boite à couvercle. Un vrai coup de coeur. 

Le Louvre : mes œuvres préférées.
Le Louvre : mes œuvres préférées.
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L'œuvre suivante est une aiguière dite à tête de coq, Iran, 13 éme siècle.

Cette aiguière ajourée comporte une partie étanche, elle comprend des inscirptions en arabe et en persan.

Le Louvre : mes œuvres préférées.
Le Louvre : mes œuvres préférées.
Le Louvre : mes œuvres préférées.

Ensuite un "globe céleste" en cuivre incrusté d'argent, provenant d'Isfahan (?) en Iran, il date de 1144.

Sa surface présente une carte du ciel, avec1025 étoiles représentées par des incrustations en argent, dont la taille dépend de la luminosité des étoiles.

 

 

Le Louvre : mes œuvres préférées.

Le "Baptistère de Saint Louis", vient de Syrie vers 1320-1340. Il a été réalisé par le maître Muhammad ibn al-Zayn. Il est constitué de laiton martelé, de décor gravé et incrusté d'argent, d'or. Les détails de ses décorations sont incroyables. 

Ce bassin est postérieur à la vie de Saint Louis, il fut utilisé pour le baptême de Louis XIII. mais également celui du fils de Napoléon III

 

Le Louvre : mes œuvres préférées.
Le Louvre : mes œuvres préférées.
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La dernière œuvre de cette sélection est un "coffret en ivoire" avec de l'argent, provenant d'Inde, au XVII éme siècle.

La décoration de ce coffret reprend des formes présentes dans les palais et mosquées moghols.

Le Louvre : mes œuvres préférées.
Le Louvre : mes œuvres préférées.

La section suivante est consacrée à la peinture française,

Au musée les espaces réservés à la peinture française sont vastes et sont répartis dans différentes parties du musée dont les ailes Sully et Denon, on y trouve de très grands tableaux et d'autres plus intimistes, avec des scènes historiques, des batailles, des portraits. ...

La première peinture de cette sélection est un portait du "Roi François 1er, roi de France" par Jean Clouet, vers 1530.

Jean Clouet et son fils François sont considérés comme les plus grands portraitistes du XVI éme siècle. Ce portrait est très célèbre.

Le Louvre : mes œuvres préférées.
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Ensuite une peinture de l'école de Fontainebleau, "Portrait présumé de Gabrielle d'Estrées et de sa sœur la duchesse de Villars", vers 1594.

Gabrielle d'Estrée qui était une favorite du Roi Henri IV est à droite sur ce tableau, le fait que sa sœur pince l'extrémité du sein de sa sœur serait un signe annonçant la grossesse de Gabrielle d'Estrée, mais le symbole de ce geste serait plus complexe. 

Très beau et très étonnant tableau.

Le Louvre : mes œuvres préférées.
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Le tableau suivant est signé Georges de La Tour, "Saint Thomas à la pique", vers 1635.

Ce tableau est entré dans les collections du musée en 1988, suite à une souscription publique. Il présente Saint Thomas éclairé par une très belle lumière.

Le Louvre : mes œuvres préférées.
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Le tableau suivant est également signé Georges de La Tour, il s'agit du "Tricheur à l'as de carreau", vers 1635-1638.

Ce tableau est très célèbre et illustre une situation cocasse où le personnage le plus à gauche joue aux cartes, tout en trichant avec des cartes cachées dans son dos.

Ce n'est pas beau de tricher !

Le Louvre : mes œuvres préférées.
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L'œuvre suivante est signée Jean Antoine Watteau, "Pierrot dit autrefois Gilles", vers 1718-1719.

Le personnage et la scène présentée sont assez énigmatiques, mais il se dégage quelque chose singulier de ce tableau.

Le Louvre : mes œuvres préférées.
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Ensuite une peinture de Jean Honoré Fragonard, "Portrait de l'abbé de Saint-Non", 1769.

Cette toile fait partie de la série Figure de fantaisie, il y a beaucoup de couleurs et d'énergie sur cette peinture, j'aime beaucoup !

Une autre peinture de Fragonard aurait pu faire partie de cette sélection "Le verrou", mais je n'ai pas de photographie de qualité suffisante : le musée protège depuis plusieurs années certaines œuvres par des vitres ce qui rend les photographies difficiles ou de trop mauvaise qualité.

Le Louvre : mes œuvres préférées.
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Ensuite une peinture de la grande portraitiste Elisabeth Louise Vigée Lebrun, "Portrait de Madame Molé Reymond", peinte en 1786

Il y a beaucoup de joie, de vie et de sourire dans ce portait.

J'aime beaucoup.

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Ensuite une œuvre de Pierre Narcisse Guérin, "Jeune fille en buste", vers 1800.

Je trouve ce portrait de 3/4 d'une grand beauté, avec cette jeune femme qui serre ses seins et son visage très calme et serein.

Le Louvre : mes œuvres préférées.
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La peinture suivante est une très grande peinture de Jacques-Louis David, il s'agit du "sacre de l'Empereur Napoléon 1er", presque 10 mètres de long, vers 1806 / 1807.

Ce tableau illustre le sacre de Napoléon 1er le 2 décembre 1804 dans la cathédrale Notre Dame, le peintre montre le moment où l'Empereur couronne Joséphine,

C'est quand même un un bel outil de propagande car on peut voir la mère de Napoléon au centre de la toile, alors qu'elle n'a pas assisté à ce couronnement ...

Le Louvre : mes œuvres préférées.
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Ensuite une autre peinture célèbre de Jean Auguste Dominique Ingres, "La grande Odalisque", 1814. 

Une odalisque est un mot issus d'un mot Turc, il désigne une servante qui servait le harem du Sultan.

Le peintre a pris quelques libertés avec l'anatomie en ajoutant quelques vertèbres au modèle ...

Le Louvre : mes œuvres préférées.
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Le tableau suivant est également signé Jean Auguste Dominique Ingres, "le bain Turc", 1852 / 1862.

Il présente l'aboutissement des recherche d'Ingres sur le thème des baigneuses. Le tableau précédent se trouve dans l'aile Denon, celui-ci dans l'aile Sully.

Dans un style comparable le musée propose un autre tableau "la baigneuse" dite "baigneuse Valpinçon". 

Le Louvre : mes œuvres préférées.
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Ensuite un tableau de Théodore Géricault, "Le radeau de la Méduse", 1818 / 1819

Le sujet de ce tableau est sombre, il illustre un événement tragique de la marine française.

De grandes dimensions 7.16 x 4.91 m, l'aspect sombre est accentué par les composants utilisés par Géricault, qui entraine un assombrissement irréversible.

Si vous vous rendez dans l'aile Sully, un petit tableau illustre le même thème, il est lui en bien meilleur état, troisième photographie de cette série.

Le Louvre : mes œuvres préférées.
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Que dire du tableau suivant, si ce n'est qu'il est également célébrissime il s'agit de "28 juillet 1830, la liberté guidant le peuple", d'Eugène Delacroix, 1831

Ce tableau illustre la révolution de juillet 1830 qui entraina la chute du Roi Charles X, le peintre montre les morts et la révolte du peuple.

Ce grand tableau fut présenté en 1831.

Le Louvre : mes œuvres préférées.
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Pour finir cette sélection française une autre peinture d'Eugène Delacroix, "Jeune orpheline au cimetière", 1824.

Cette peinture est un travail préparatoire pour la peinture "Scène des massacres de Scio" restaurée récemment.

Pour revenir à la jeune orpheline, le tableau est assez petit, il illustre la tristesse voire l'inquiétude.

Le Louvre : mes œuvres préférées.
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La partie suivante est consacrée à "la peinture italienne" qui est très présente au Louvre, une grande partie des tableaux est exposée dans la Grande Galerie et dans les salles adjacentes.

Si vous allez au Louvre il faut se diriger vers l'aile Denon pour profiter de la peinture italienne.

La première peinture est de Guido di Pietro, dit Fra Angelico, il s'agit du "Couronnement de la Vierge Marie", vers 1430 - 1432. Ce retable illustre la maitrise de la perspective du peintre.

Le Louvre : mes œuvres préférées.
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Ensuite un portrait peint par Sandro Botticelli, "Portrait de jeune homme", vers 1475-1500. 

Ce tableau n'est sans doute pas le plus célèbre du musée, mais je trouve cette œuvre très belle, avec le sérieux du sujet.

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Ensuite une œuvre de Pietro di Cristoforo Vannucci dit le Pérugin, "Saint Sébastien", vers 1490 - 1500.

Ce Saint a été traité par de nombreux artistes, l'artiste a choisi de le présenter de manière symétrique.

Le Louvre : mes œuvres préférées.

Le Louvre possède cinq tableaux de Léonard de Vinci, j'ai hésité avant de mettre Mona Lisa dans cet article tant la photographie est médiocre avec les reflets et prise de loin ... mais bon il s'agit de La Joconde et des visiteurs du monde entier viennent la voir.

C'est sans doute une des stars, voire la star du musée. En arrivant parmi les premiers visiteurs dés l'ouverture, j'ai pu à plusieurs reprises profiter de son regard, il se dégage quelque chose de ce tableau. Si vous arrivez un peu tard, il faudra patienter avant d'en profiter ...

Commencé en 1503 le tableau représente un portrait de Lisa Gherardini, épouse de Francesco del Giocondo, le maitre italien a continué à travailler sur ce tableau jusqu'à sa mort en 1519.

Je présente également une réflectographie infrarouge du tableau qui était présentée en 2019 lors de la grande exposition consacrée au maître, on peut voir une fissure assez importante au dessus de la tête.

Le Louvre : mes œuvres préférées.
Le Louvre : mes œuvres préférées.
Le Louvre : mes œuvres préférées.

Sur le mur faisant face à la Joconde se trouve un immense tableau : par sa qualité et par ses dimensions, il s'agit des "Noces de Cana", de Paolo Caliari dit Véronèse en 1562-1563.

Souvent lorsque je rentre dans la salle des états je passe beaucoup de temps à admirer les Noces de Cana, Cet immense tableau de 9.94 x 6.77 m le mérite,

Si vous allez au Louvre pour la première fois il faut évidemment admirer La Joconde, mais n'oubliez pas les Noces de Cana !

Le Louvre : mes œuvres préférées.
Le Louvre : mes œuvres préférées.
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Le Louvre possède cinq peintures de Leonard De Vinci dont quatre sont exposées dans la grande galerie, la Joconde étant dans la salle des états, le tableau du maitre qui me touche le plus est sans doute La sainte Anne,

Le nom complet de cette peinture est "La vierge, l'enfant Jésus et la Sainte Anne". Léonard a travaillé sur cette peinture jusqu'à la fin sans qu'elle soit totalement terminée, plus grande que la Joconde ou La belle ferronnière, l'œuvre a été restaurée récemment avec des couleurs éclatantes : une merveille.

Le Louvre : mes œuvres préférées.
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Un autre chef d'œuvre de Léonard de Vinci est "un portrait de femme dit la belle ferronnière". Elle a été peinte à la fin du XV éme siècle, vers 1490-1497. Le modèle n'est pas certain.

Il s'agit d'un tableau peint dans sa période Milanaise, avec une posture de trois-quarts très novatrice pour l'époque, Léonard a également utilisé cette posture pour la Dame à l'Hermine que l'on peut voir à Cracovie. 

Le Louvre : mes œuvres préférées.
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Le tableau suivant est signé Raffaello Santi dit Raphaël, il s'agit de "La Vierge Marie et l'Enfant Jésus et le petit saint Jean Baptiste dit La belle Jardinière", peinte vers 1507-1508.

Encore une œuvre majeure dans la grande galerie, le titre a été donné au XVIII éme siècle qui est lié à la Vierge Marie aux pieds nus se reposant avec des enfants pendant les travaux des champs. D'une grande beauté.

Le Louvre : mes œuvres préférées.
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L'œuvre suivante est également signée Raphaël, elle a été peinte vers 1514-1515. Elle représente un portrait de "Baldassarre Castiglione".

Cette célèbre  peinture montre la posture et le costume du modèle très élégamment vêtu.

Pour cette œuvre également n'hésitez pas à passer du temps à l'observera

Le Louvre : mes œuvres préférées.
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La série de peintures suivantes est sans doute une des plus surprenantes du musée, elle présente quatre tableaux appelés "les saisons",

Les portraits de profil présente des personnages avec un mélange humain, de légumes, de fruits et de branches.

C'est une œuvre de Giuseppe Arcimboldo, vers 1563 / 1573. Les tableaux du Louvre sont des copies réalisées par Giuseppe Arcimboldo lui même.

Le Louvre : mes œuvres préférées.
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Encore un chef d'œuvre pour la dernière peinture de cette sélection, il s'agit d'une peinture de Michelangelo Merisi dit Le Caravage, "la diseuse de bonne aventure", vers 1595 - 1598. 

Le tableau montre les deux protagonistes avec un sens poussé du détail, vraiment un très beau tableau.

Le Louvre : mes œuvres préférées.
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La section suivante est consacrée à La peinture du nord.

Pour cette partie également les collections du musée du Louvre sont très riches avec des artistes tels que Rubens, Rembrandt, Vermeer, ...

Au début de la visite vous pourrez profiter d'une très grande salle, la galerie Médicis, qui présente des grands tableaux de Pierre Paul Rubens, commandés pour le palais du Luxembourg, ces tableaux évoquent sur un mode héroïque les grandes périodes de l'épouse d'Henri IV : Marie de Médicis, peintes de 1622 à 1625

 

Le Louvre : mes œuvres préférées.
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D'un point de vue chronologique la première œuvre de cette sélection est "Le changeur et sa femme", de Quentin Metsys, 1514

Cette peinture est pleine de détails, elle illustre le métier du joaillier pesant de l'or et son épouse.

Le Louvre : mes œuvres préférées.
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Ensuite le tableau "Portrait d'Hélène Fourment et deux de ses enfants", de Pierre Paul Rubens, 1635 / 1636

Hélène Fourment était la seconde épouse du peintre, je trouve ce tableau plein de tendresse, avec le regard du petit garçon vers le spectateur et la petite fille qui regarde sa maman et son frère, le tableau est partiellement inachevé. J'aime beaucoup.

Le Louvre : mes œuvres préférées.
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Ensuite deux célèbres peintures de Frans Hals, la première est intitulée "Le Bouffon au luth", vers 1623-1624.

La peinture montre un artiste souriant, avec un costume à rayure, qui joue du luth.

L'artiste ne regarde pas son instrument et son regard est porté vers le côté. Encore une célèbre œuvre.

Le Louvre : mes œuvres préférées.
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La seconde œuvre de Frans Hals, est "Une figure de fantaisie hollandaise dite La Bohémienne", vers 1626.

Le titre est lié au personnage de cette bohémienne, qui est probablement une courtisane.

Je trouve le regard de cette jeune femme assez espiègle, cette œuvre a une très grande renommée. 

Le Louvre : mes œuvres préférées.
Le Louvre : mes œuvres préférées.

Les deux peintures suivantes sont de Rembrandt Harmensz, van Rijn, dit Rembrandt, la première est "Le bœuf écorché", 1655.

Plusieurs œuvres de ce célébrissime peintre sont exposées au Louvre. Pour Le bœuf écorché le sujet traité et la qualité de la peinture sont indéniables, j'aime beaucoup

Le Louvre : mes œuvres préférées.

Le tableau  suivant de Rembrandt Harmensz, van Rijn, dit Rembrandt , est "L'autoportrait au chevalet", 1660.

Ce tableau présente l'artiste qui avait alors 54 ans avec les effets de l'âge.

Les couleurs du tableau sont assez sombres, Rembrandt se présente comme un maitre ancien de la Renaissance.

Le Louvre : mes œuvres préférées.
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Le musée possède deux tableaux de Johannes Vermeer, "La dentelière" et "l'Astronome",

J'ai choisi de présenter La dentelière vers 1669-1670, mais j'aurais pu également présenter l'Astronome tant ces deux œuvres sont remarquables. Mais sur les photographies de l'Astronome mes photographies ont de vilains reflets, la faute aux vitres de protection 😞

Pour revenir à "La dentelière", il s'agit d'un petit tableau, qui comme d'autres œuvres de Vermeer est plein de détails avec une superbe lumière. Les deux tableaux du maitre de Delft sont situés l'un à côté de l'autre, à ne rater sous aucun prétexte !

Le Louvre : mes œuvres préférées.
Le Louvre : mes œuvres préférées.
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La section suivante présente Des objets d'art / les arts décoratifs.

La première œuvre est associée à l'Abbé Suger qui fut un illustre ecclésiastique de la basilique St Denis, où il mis en œuvre une nouvelle structure architecturale : l'art gothique.

Concernant  "l'Aigle de Suger" il s'agit d'une création à partir d'un vase d'Egypte ou de la Rome impériale, avec une monture avant 1147.

Vous ne pouvez pas le rater il est situé au début de la partie réservée aux objets d'art dans l'aile Richelieu

 

Le Louvre : mes œuvres préférées.
Le Louvre : mes œuvres préférées.

Toujours dans la même partie se trouve la célèbre "épée du sacre des Rois de France" dite de "Charlemagne" ou "Joyeuse"

Dans les fait elle fut fabriquée bien après Charlemagne, a priori pour le sacre de Philippe Auguste en 1179,

Elle a servi pour la dernière fois pour le couronnement de Charles X en 1825.

Le Louvre : mes œuvres préférées.
Le Louvre : mes œuvres préférées.
Le Louvre : mes œuvres préférées.
Le Louvre : mes œuvres préférées.
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L'œuvre suivante est superbe, il s'agit d'une "Vierge à l'enfant de Jeanne d'Evreux", Paris entre 1324 et 1339, donnée par la Reine Jeanne d'Evreux à l'abbaye de Saint Denis en 1339.

Elle est en argent doré, un reliquaire sous forme de fleur de lys accueillait des reliques de Marie.

Une œuvre majeure avec un niveau de détails assez incroyable

Le Louvre : mes œuvres préférées.
Le Louvre : mes œuvres préférées.
Le Louvre : mes œuvres préférées.
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Ensuite un pommeau d'épée "des grands maitres de l'ordre de Malte", dite de la "Religion", Offert par Philippe II d'Espagne à Jean Parisot de la Valette en 1565, remise à Bonaparte en 1798 lors de la capitulation de Malte.

Je ne présente que le pommeau tant il m'a impressionné lors de ma visite de cette partie du musée.

Le Louvre : mes œuvres préférées.

L'œuvre suivante est signée Pierre Reddon, il s'agit d'un "Ecu et d'un Morion de Charles IX", ils sont en acier repoussé plaqué d'or et émaillé avec de la soie brodée de fils d'or, vers 1555 - 1560.

Avec un grand niveau de détails, ces œuvres n'étaient pas destinées à la guerre, plutôt pour parader. Superbe.

Le Louvre : mes œuvres préférées.
Le Louvre : mes œuvres préférées.
Le Louvre : mes œuvres préférées.

 

Les bijoux sont présentés dans la superbe galerie d'Apollon.

Dans une même vitrine il est possible d'admirer trois célèbres diamants, de droite à gauche sur la première photographie : Le grand Sancy, puis le Régent, puis un diamant rose dit Hortensia. Ces trois diamants sont associés à la monarchie et à l'Empire

Depuis 1661 le Grand Sancy de 55.23 carats appartenait à Louis XIV, il ornait la couronne de sacre de Louis XV et Louis XVI. Avant d'appartenir à Louis XIV, il fut la propriété d'Harlais de Sancy, du Roi d'Angleterre Jacques 1er, puis au cardinal de Mazarin.

Le Régent fut découvert en 1698 en Inde, il est acheté en 1717 par Philippe d'Orléans qui assurait la régence, d'où le nom du diamant. Il fut porté par tous les souverains, En dernier il fut monté sur le diadème de l'impératrice Eugénie. De 140.64 carats, il est considéré comme un des plus beaux diamants.

Le troisième est un peu moins spectaculaire, Hortensia est un diamant rose acheté par Louis XIV qui le portait en boutonnière, au XIX éme siècle il fut porté par Napoléon 1er, Charles X et l'impératrice Eugénie

Le Louvre : mes œuvres préférées.
Le Louvre : mes œuvres préférées.
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Le bijou suivant est dit "Aigle de Pologne", 1640-1660,

Cet aigle blanc, figure de l'ordre de la chevalerie polonaise appartenait déjà aux collections de Louis XIV lors d'un inventaire de 1673. 

Lors de ma visite à la galerie d'Apollon ce bijou m'a impressionné par sa finesse, il est constitué de grenat, de 149 rubis, d'émeraude, de perle et d'or émaillé.

Le Louvre : mes œuvres préférées.

La dernière partie de cet article présente La sculpture européenne qui se trouve à différents endroits du musée, dans l'aile Denon, dans l'aile Richelieu et également dans les deux nouvelles cours créées lors de la construction du grand Louvre, la cour Marly et la cour Puget.

La première œuvre de cette sélection est "Le Christ décloué de la croix" dit "Christ Courajod", venant de Bourgogne, vers 1125-1150. 

Sur une partie de cette sculpture sur bois il reste une partie en polychromie, restaurée en 2008 - 2011. Cette statue est assez grande avec 1.55 m de haut.

Le Louvre : mes œuvres préférées.
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Ensuite deux sculptures de Michelangelo Buonarroti, dit Michel Ange, "L'esclave mourant" et "l'esclave rebelle", 1513. Elles devaient s'intégrer dans le tombeau du pape Jules II.

Mais Michel Ange n'a pas totalement achevé ce tombeau que l'on peut voir à Rome dans la basilique Saint Pierre aux Liens avec la célèbre sculpture de Moise.

Mais revenons aux esclaves qui sont habituellement dans la galerie Michel-Ange dans l'aile Denon. C'est un groupe de deux statues en marbre, ces derniers mois elles étaient en restauration, Les premières photographies présentées ont été prises avant la restauration.

La deuxième série a été prise après restauration, elles sont à nouveau visibles dans la galerie Michel-Ange.

A ne surtout pas rater.

Avant restauration.
Avant restauration.
Avant restauration.
Avant restauration.
Avant restauration.
Avant restauration.

Avant restauration.

Après restauration
Après restauration
Après restauration
Après restauration
Après restauration

Après restauration

Ensuite une sculpture de Germain Pilon, "La résurrection", le groupe du Christ ressuscitant entouré de deux soldats gardant le tombeau a été sculpté pour la rotonde des Valois, pour la chapelle funéraire d'Henri II à Saint Denis, la sculpture figurait dans l'inventaire de l'artiste en 1572.

J'aime beaucoup ce groupe de trois personnages dont le Christ, avec une version en couleur et une autre en noir et blanc.

Le Louvre : mes œuvres préférées.
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Ensuite une autre sculpture en marbre de Antonio Canova, "Psyché ranimée par le baiser de l'Amour", sculpture de 1793.

L'œuvre est plus tardive que les deux précédentes, également située dans la galerie Michel Ange. Je suis admiratif par le détail de cette sculpture, aussi bien les deux protagonistes que leurs mains, leurs visages.

Le Louvre : mes œuvres préférées.
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Ensuite deux groupes de sculptures, "Les chevaux de Marly", par Guillaume Coustou, 1743 / 1745.

Ce groupe était destiné au parc du château de Marly, elles ont été déplacées sur la place de la Concorde en 1794,

Mais le temps a endommagé les statues et elles ont été remplacées par des copies en 1984. Aujourd'hui les deux groupes originaux sont visibles dans la cour Marly du Louvre.

Le Louvre : mes œuvres préférées.
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La dernière œuvre de cette sélection est "L'amour essayant une de ses flèches", de Jacques François Joseph Saly, 1753.

Cette statue fut commandée par Mme de Pompadour en 1752, elle fut installée dans différents châteaux.

Cette petite statue, moins de 1 mètre de haut, est d'une grande finesse, elle est rentrée assez récemment aux collections du musée : en 2016. Elle est visible dans l'aile Richelieu dans les salles parallèles à la cour Puget.

Le Louvre : mes œuvres préférées.
Le Louvre : mes œuvres préférées.
Le Louvre : mes œuvres préférées.
Le Louvre : mes œuvres préférées.

Bravo vous êtes arrivés à la fin de ce long article ! A travers celui-ci je voulais vous partager ma passion pour ce musée, ce fut une sélection bien difficile à faire, j'espère que cela vous donne envie de visiter ce grand et beau musée.

Je n'ai pas beaucoup de doutes sur le fait que j'y retournerai car c'est une découverte permanente, sans parler d'expositions temporaires qui sont de grandes qualités. Certains de mes amis me disent "tu vas encore au Louvre" ... et bien oui 😀 !

C'est sans doute l'article qui m'a demandé le plus de travail, mais quel plaisir à préparer,

Si vous le souhaitez, il y a quelques mois j'avais présenté un article consacré à l'architecture du musée, vous pourrez le revoir en cliquant ICI.

A bientôt pour de nouvelles visites !

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Le Louvre - Les statues Grecques et Romaines.

29 Janvier 2022 , Rédigé par Eric Publié dans #Musée, #Louvre, #Paris

Fin 2017 j'avais présenté un article consacré aux collections grecques du musée du Louvre, au début de cette année 2022 je suis retourné voir ces collections, je vous propose une mise à jour de l'article de 2017 avec des photographies complémentaires.

Je propose une nouvelle révision d'avril 2022, en ajoutant deux photographies de la Vénus de Milo sous un angle différent.

Pour cette mise à jour j'ai ajouté des photographies, remplacé des clichés par des nouveaux, modifié quelques commentaires mais l'article n'est pas modifié en profondeur.

Lorsque l'on visite cette partie du musée, c'est également l'occasion de voir des sculptures romaines inspirées par l'art Grec. 

Pour commencer une des œuvres principales des collections du Louvre : la Vénus de Milo.

Aphrodite, dite Vénus de Milo, vers 130-100 av. JC
Aphrodite, dite Vénus de Milo, vers 130-100 av. JC
Aphrodite, dite Vénus de Milo, vers 130-100 av. JC
Aphrodite, dite Vénus de Milo, vers 130-100 av. JC
Aphrodite, dite Vénus de Milo, vers 130-100 av. JC

Aphrodite, dite Vénus de Milo, vers 130-100 av. JC

Une autre œuvre célèbre est la Victoire de Samothrace.

Au Louvre cette statue occupe une place privilégiée en haut du grand escalier qui fait la liaison vers les collections.

Au même titre que la Vénus de Milo cette statue est une des œuvres les plus connues du musée.

Victoire de Samothrace, vers 190 av. JC
Victoire de Samothrace, vers 190 av. JC
Victoire de Samothrace, vers 190 av. JC

Victoire de Samothrace, vers 190 av. JC

Les photographies suivantes présentent des œuvres un peu moins célèbres, mais néanmoins remarquables, avec de nombreuses statues, de manière générale les détails de ces statues sont remarquables. 

Aphrodite, dite Vénus d'Arles, époque de l'Empereur Auguste 27 av. à 14 ap. JC
Aphrodite, dite Vénus d'Arles, époque de l'Empereur Auguste 27 av. à 14 ap. JC

Aphrodite, dite Vénus d'Arles, époque de l'Empereur Auguste 27 av. à 14 ap. JC

Aphrodite, du type dit "du Capitole" - 2éme siècle ap. JC d'après un original du 3éme / 2éme siècle av. JC

Aphrodite, du type dit "du Capitole" - 2éme siècle ap. JC d'après un original du 3éme / 2éme siècle av. JC

Aphrodite, déesse de l'amour, du type "Vénus Génitrix" - Vers 80/120 ap. JC d'après un original 430 / 400 av. JC
Aphrodite, déesse de l'amour, du type "Vénus Génitrix" - Vers 80/120 ap. JC d'après un original 430 / 400 av. JC

Aphrodite, déesse de l'amour, du type "Vénus Génitrix" - Vers 80/120 ap. JC d'après un original 430 / 400 av. JC

Tête d'Athena Mattei, vers 100 av. JC

Tête d'Athena Mattei, vers 100 av. JC

Tête d'Aphrodite, déesse de l'amour - 2éme siécle ap. JC d'après un original du 5éme siècle av. JC.

Tête d'Aphrodite, déesse de l'amour - 2éme siécle ap. JC d'après un original du 5éme siècle av. JC.

Statue d'Athéna "La pallas de Velletri", réplique romaine de 100 ap. JC d'après un original vers 430 av. JC
Statue d'Athéna "La pallas de Velletri", réplique romaine de 100 ap. JC d'après un original vers 430 av. JC

Statue d'Athéna "La pallas de Velletri", réplique romaine de 100 ap. JC d'après un original vers 430 av. JC

Portraits royaux de l'Egypte Grecque, entre 305 / 31 av. JC

Portraits royaux de l'Egypte Grecque, entre 305 / 31 av. JC

Tête de statuette, Dyonisos (?) - 1er / 2éme siècle av. JC

Tête de statuette, Dyonisos (?) - 1er / 2éme siècle av. JC

Arés dit "Mars Borghese", réplique du Ier-IIéme siècle ap. JC

Arés dit "Mars Borghese", réplique du Ier-IIéme siècle ap. JC

Eros dieu de l'amour - 2éme siècle ap. JC d'après un original 2éme ou 3éme siècle avant JC
Eros dieu de l'amour - 2éme siècle ap. JC d'après un original 2éme ou 3éme siècle avant JC

Eros dieu de l'amour - 2éme siècle ap. JC d'après un original 2éme ou 3éme siècle avant JC

Zeus dieu des cieux et de l'Olympe - 2éme siècle après JC d'après un original vers 480 / 450 avant JC
Zeus dieu des cieux et de l'Olympe - 2éme siècle après JC d'après un original vers 480 / 450 avant JC

Zeus dieu des cieux et de l'Olympe - 2éme siècle après JC d'après un original vers 480 / 450 avant JC

Vase funéraire, dit "vase de Pergame", II éme siècle av. JC
Vase funéraire, dit "vase de Pergame", II éme siècle av. JC

Vase funéraire, dit "vase de Pergame", II éme siècle av. JC

Plaque de la frise du Parthénon, vers 440 av JC

Plaque de la frise du Parthénon, vers 440 av JC

Amphore panathénaïque - 323 / 322 av. JC

Amphore panathénaïque - 323 / 322 av. JC

Les photographies suivantes présentent la salle des Cariatides construite par Pierre Lescot au 16e siècle pour le roi Henri II.

Le nom de la salle est lié aux quatre figures féminines sculptées pour soutenir la tribune des musiciens, les cariatides tiennent le rôle de pilier.

Cette salle abrite des copies romaines effectuées d'après des œuvres grecques souvent disparues. La salle et les pièces exposées rendent cet endroit remarquable, peut être une des plus belles salles du musée.

la salle des Cariatides
la salle des Cariatides
la salle des Cariatides
la salle des Cariatides
la salle des Cariatides
la salle des Cariatides
la salle des Cariatides
la salle des Cariatides
la salle des Cariatides
la salle des Cariatides

la salle des Cariatides

Dans cette salle les oeuvres présentées sont souvent d'époque romaine, avec dans la majorité des cas une inspiration de sculptures grecques.

Pan, dieu protecteur des troupeaux et des bergers - 2éme siècle ap. JC d'après un original vers 100 av. JC
Pan, dieu protecteur des troupeaux et des bergers - 2éme siècle ap. JC d'après un original vers 100 av. JC
Pan, dieu protecteur des troupeaux et des bergers - 2éme siècle ap. JC d'après un original vers 100 av. JC

Pan, dieu protecteur des troupeaux et des bergers - 2éme siècle ap. JC d'après un original vers 100 av. JC

Pan retirant une épine d'un satyre - 2éme siècle ap.  JC d'après un groupe 50 av. JC

Pan retirant une épine d'un satyre - 2éme siècle ap. JC d'après un groupe 50 av. JC

Satyre dit "Faune de Vienne" et "Satyre dansant" fragment d'un groupe
Satyre dit "Faune de Vienne" et "Satyre dansant" fragment d'un groupe

Satyre dit "Faune de Vienne" et "Satyre dansant" fragment d'un groupe

Nymphe à la coquille - vers 150 ap. JC d'après un original du 2éme siècle av. JC
Nymphe à la coquille - vers 150 ap. JC d'après un original du 2éme siècle av. JC

Nymphe à la coquille - vers 150 ap. JC d'après un original du 2éme siècle av. JC

Silène portant Dionysos enfant, fils de Zeus - 1er ou 2éme siècle ap. JC d'après un original vers 300 av. JC
Silène portant Dionysos enfant, fils de Zeus - 1er ou 2éme siècle ap. JC d'après un original vers 300 av. JC

Silène portant Dionysos enfant, fils de Zeus - 1er ou 2éme siècle ap. JC d'après un original vers 300 av. JC

Deux Apollons vainqueurs du monstre Python - vers 130 - 150 ap. JC d'après des originaux vers 300 av. JC
Deux Apollons vainqueurs du monstre Python - vers 130 - 150 ap. JC d'après des originaux vers 300 av. JC

Deux Apollons vainqueurs du monstre Python - vers 130 - 150 ap. JC d'après des originaux vers 300 av. JC

Apollon "tueur de lézard" - 1er siècle ap. JC d'après un original vers 350 / 340 av. JC
Apollon "tueur de lézard" - 1er siècle ap. JC d'après un original vers 350 / 340 av. JC

Apollon "tueur de lézard" - 1er siècle ap. JC d'après un original vers 350 / 340 av. JC

Détail de Artémis , dite "Diane de Gabies", 1er siècle ap. JC d'après un original du 3éme siècle av. JC

Détail de Artémis , dite "Diane de Gabies", 1er siècle ap. JC d'après un original du 3éme siècle av. JC

Artémis, déesse de la chasse du type dit "Rospigliosi" - 2éme siècle ap. JC d'après un original vers 200 av. JC
Artémis, déesse de la chasse du type dit "Rospigliosi" - 2éme siècle ap. JC d'après un original vers 200 av. JC

Artémis, déesse de la chasse du type dit "Rospigliosi" - 2éme siècle ap. JC d'après un original vers 200 av. JC

Artémis, déesse de la chasse, 2éme siècle ap JC d'après un original vers 330 av. JC
Artémis, déesse de la chasse, 2éme siècle ap JC d'après un original vers 330 av. JC
Artémis, déesse de la chasse, 2éme siècle ap JC d'après un original vers 330 av. JC
Artémis, déesse de la chasse, 2éme siècle ap JC d'après un original vers 330 av. JC

Artémis, déesse de la chasse, 2éme siècle ap JC d'après un original vers 330 av. JC

Les trois grâces, divinité de la végétation et de la beauté, compagnes du dieu Apollon -  2éme siècle ap. JC
Les trois grâces, divinité de la végétation et de la beauté, compagnes du dieu Apollon -  2éme siècle ap. JC
Les trois grâces, divinité de la végétation et de la beauté, compagnes du dieu Apollon -  2éme siècle ap. JC
Les trois grâces, divinité de la végétation et de la beauté, compagnes du dieu Apollon -  2éme siècle ap. JC

Les trois grâces, divinité de la végétation et de la beauté, compagnes du dieu Apollon - 2éme siècle ap. JC

Centaure âgé tourmenté par Eros (Cupidon), réplique romaine du IIéme siècle ap. JC d'après un original du II éme siècle av. JC
Centaure âgé tourmenté par Eros (Cupidon), réplique romaine du IIéme siècle ap. JC d'après un original du II éme siècle av. JC
Centaure âgé tourmenté par Eros (Cupidon), réplique romaine du IIéme siècle ap. JC d'après un original du II éme siècle av. JC

Centaure âgé tourmenté par Eros (Cupidon), réplique romaine du IIéme siècle ap. JC d'après un original du II éme siècle av. JC

La sculpture suivante présente un hermaphrodite endormi, le matelas a été sculpté par Le Bernin au XVII éme siècle. La douceur de la sculpture et le sujet traité rendent la sculpture extraordinaire.

Hermaphrodite endormi, réplique romaine d'après un original du II éme siècle av. JC
Hermaphrodite endormi, réplique romaine d'après un original du II éme siècle av. JC
Hermaphrodite endormi, réplique romaine d'après un original du II éme siècle av. JC
Hermaphrodite endormi, réplique romaine d'après un original du II éme siècle av. JC

Hermaphrodite endormi, réplique romaine d'après un original du II éme siècle av. JC

Le perse vaincu et le gaulois blessé.

Le perse vaincu et le gaulois blessé.

C'est terminé pour cette visite,

Comme souvent j'ai pris un grand plaisir lors de la redécouverte de cette partie du musée, la richesse des collections et la finesse des sculptures méritent une visite spécifique de ces collections,

J'espère que cet article vous donne envie de visiter cette partie du musée, vous pouvez y aller sans réserve !

A bientôt pour de nouvelles visites.

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Architecture du Palais du Louvre.

30 Octobre 2021 , Rédigé par Eric Publié dans #Musée, #Louvre

Pour ceux qui suivent ce blog, vous savez que je me rends régulièrement au musée du Louvre, dans lequel les collections sont d'une incroyable richesse.

Pour cet article j'ai choisi de présenter des photographies du palais du Louvre prises entre  2016 et aujourd'hui.

Avant d'être le fantastique musée que l'on connait aujourd'hui, Le Louvre fut un lieu de pouvoir durant plusieurs siècles, avec le faste qui s'imposait.

Je propose des images de différentes parties du bâtiment et différentes salles, sans présenter les œuvres. Pour commencer je propose des vues extérieures du palais, depuis les bords de Seine, les jardins des tuileries, la cour carrée, la cour Napoléon, ...

 

Vues externes du palais.
Vues externes du palais.
Vues externes du palais.
Vues externes du palais.
Vues externes du palais.
Vues externes du palais.
Vues externes du palais.
Vues externes du palais.
Vues externes du palais.

Vues externes du palais.

Dans les années 1980 la réorganisation du Louvre fut décidée sous l'impulsion de François Mitterrand, une des évolutions principales fut la création de la pyramide par l'architecte sino-américain Ieoh Ming Pei au milieu de la cour Napoléon, avec des travaux gigantesques. L'objectif était d'améliorer l'accessibilité avec un espace sous la pyramide permettant aux visiteurs de se diriger vers les trois ailes principales.

Controversée lors de sa construction, aujourd'hui la pyramide fait partie du musée, personnellement j'aime beaucoup !

Les images suivantes la présente sous différentes lumières, à différentes époques, dont l'habillage en 2016 par l'artiste JR avec une illusion d'optique qui la faisait disparaitre.

Les dernières images la présente en période de confinement, avec quasiment personne dans la cour Napoléon.

 

La pyramide.
La pyramide.
La pyramide.
La pyramide.
La pyramide.
La pyramide.
La pyramide.
La pyramide.

La pyramide.

Comme vous le savez sans doute le musée est divisé en trois ailes : Sully, Richelieu, Denon, l'espace sous la pyramide permet d'orienter les visiteurs vers ces ailes. Les images suivantes présentent l'architecture de cette partie du musée.

Le hall d'entrée sous la pyramide et les galeries
Le hall d'entrée sous la pyramide et les galeries
Le hall d'entrée sous la pyramide et les galeries
Le hall d'entrée sous la pyramide et les galeries
Le hall d'entrée sous la pyramide et les galeries
Le hall d'entrée sous la pyramide et les galeries
Le hall d'entrée sous la pyramide et les galeries
Le hall d'entrée sous la pyramide et les galeries

Le hall d'entrée sous la pyramide et les galeries

Je propose ensuite des vues intérieures de la structure remarquable de la pyramide.

La structure de la pyramide.
La structure de la pyramide.
La structure de la pyramide.

La structure de la pyramide.

Lors des fouilles des années 80 les remparts du Louvre médiéval furent redécouverts, ils sont parfaitement mis en valeur.

Les murs de l'enceinte médiévale.
Les murs de l'enceinte médiévale.
Les murs de l'enceinte médiévale.
Les murs de l'enceinte médiévale.

Les murs de l'enceinte médiévale.

Ensuite de vous propose la visite de différentes salles et galeries, dont la salle des Caryatides, la salle du manège, la galerie d'Apollon, les appartements Napoléon III, ...

La salle des caryatides
La salle des caryatides
La salle des caryatides
La salle des caryatides

La salle des caryatides

La salle du manège
La salle du manège
La salle du manège

La salle du manège

L'entrée de la galerie d'Apollon
L'entrée de la galerie d'Apollon

L'entrée de la galerie d'Apollon

La galerie d'Apollon
La galerie d'Apollon
La galerie d'Apollon
La galerie d'Apollon
La galerie d'Apollon
La galerie d'Apollon
La galerie d'Apollon

La galerie d'Apollon

Les appartements Napoléon III
Les appartements Napoléon III
Les appartements Napoléon III
Les appartements Napoléon III

Les appartements Napoléon III

En direction du musée Charles X
En direction du musée Charles X
En direction du musée Charles X

En direction du musée Charles X

En direction de la grande galerie.
En direction de la grande galerie.
En direction de la grande galerie.
En direction de la grande galerie.

En direction de la grande galerie.

La galerie Médicis, à la gloire de Marie de Médicis - Pierre Paul Rubens

La galerie Médicis, à la gloire de Marie de Médicis - Pierre Paul Rubens

La galerie au rez-de-chaussée allant vers le grand escalier
La galerie au rez-de-chaussée allant vers le grand escalier

La galerie au rez-de-chaussée allant vers le grand escalier

En direction des arts de l'Islam

En direction des arts de l'Islam

Les escaliers sont très nombreux dans le palais, ils ont été construits à différentes époques.

Le plus spectaculaire est sans doute le grand escalier qui permet d'accéder à la grande galerie, avec en haut la statue spectaculaire de la victoire de Samothrace. Mais beaucoup d'autres sont intéressants.

Quelques escaliers
Quelques escaliers
Quelques escaliers
Quelques escaliers
Quelques escaliers
Quelques escaliers
Quelques escaliers
Quelques escaliers
Quelques escaliers
Quelques escaliers

Quelques escaliers

Pour terminer quelques image de la cour Marly qui accueille les grandes sculptures françaises. En face de cette cour se trouve la cour Puget qui accueille également des sculptures.

La cour Marly.
La cour Marly.

La cour Marly.

Sur la période 2016-2021 j'ai pris plusieurs milliers de photographies dans le musée du Louvre, principalement pour les collections, dans cet article j'ai présenté quelques photographies consacrées au palais.

J'ai pris beaucoup de plaisir à revoir ces images et préparer cet article, j'espère que vous également à les voir.

A bientôt pour de nouvelles visites !

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Gros plans au Louvre : Les peintures du Nord de l'Europe.

9 Août 2021 , Rédigé par Eric Publié dans #Louvre, #Musée

L'année dernière après une visite au musée d'Orsay j'avais proposé un quiz pour reconnaitre des œuvres, j'avais intitulé l'article :  Gros plans au musée d'Orsay vous pouvez le revoir

J'avais trouvé l'exercice amusant à préparer, aujourd'hui je vous propose un nouveau quiz suite à une visite des collections des peintures du Nord de l'Europe au musée du Louvre.

L'article est divisé en deux parties, les vingt sept premières photographies présentent des détails d'œuvres et/ou de peintres qu'il faut reconnaitre,

Pour chaque œuvre je propose un indice, lié au nom de l'œuvre ou à celui de l'artiste.

Certaines peintures sont très faciles à deviner ... d'autres beaucoup, beaucoup moins !

La deuxième partie de l'article présente la totalité des peintures avec les noms des artistes, les dates de réalisation et les noms des œuvres.

Un petit bémol sur la qualité des photos, pour certaines œuvres il y a des reflets, je n'ai pas réussi à les éviter, ils sont liés à l'éclairage et pour certains aux vitres installées pour protéger les peintures 🤔.

Comme d'habitude si vous souhaitez observer les photographies en plein écran, il suffit de cliquer sur l'image. 

 

 

Tableau 1 : pour commencer en cadeau ... un tout petit tableau. Indice : peintre venant de Delft.

Tableau 1 : pour commencer en cadeau ... un tout petit tableau. Indice : peintre venant de Delft.

Tableau 2 : un deuxième cadeau, du même peintre que le tableau 1

Tableau 2 : un deuxième cadeau, du même peintre que le tableau 1

Tableau 3 : l'indice concernant le nom du tableau "c'est en gros plan"

Tableau 3 : l'indice concernant le nom du tableau "c'est en gros plan"

Tableau 4 : l'œuvre présente un marché, l'artiste est né à Leyde.

Tableau 4 : l'œuvre présente un marché, l'artiste est né à Leyde.

Tableau 5 : indice concernant le nom de l'artiste, tout ce qui est "petit est ...," l'indice est un peu tiré par les cheveux.

Tableau 5 : indice concernant le nom de l'artiste, tout ce qui est "petit est ...," l'indice est un peu tiré par les cheveux.

Tableau 6 : indice concernant le nom de l'œuvre "cela se dit d'un vieil homme" et il porte un couvre chef

Tableau 6 : indice concernant le nom de l'œuvre "cela se dit d'un vieil homme" et il porte un couvre chef

Tableau 7 : l'artiste est considéré comme le père de l'école picturale d'Utrecht.

Tableau 7 : l'artiste est considéré comme le père de l'école picturale d'Utrecht.

Tableau 8 : indice sur le nom du tableau "aux Pays-Bas peindre des  animaux en train d'être dépecés était fréquent",

Tableau 8 : indice sur le nom du tableau "aux Pays-Bas peindre des animaux en train d'être dépecés était fréquent",

Tableau 9 : indice sur l'artiste "autoportrait de ce célébrissime artiste du XVII éme siècle."

Tableau 9 : indice sur l'artiste "autoportrait de ce célébrissime artiste du XVII éme siècle."

Tableau 10 : indice sur le nom du tableau "une chaine d'or"

Tableau 10 : indice sur le nom du tableau "une chaine d'or"

Tableau 11 : indice concernant l'œuvre "détail d'un portrait"

Tableau 11 : indice concernant l'œuvre "détail d'un portrait"

Tableau 12 : indice concernant l'artiste "au début du XVII éme siècle il a été peintre de la cour d'Angleterre "

Tableau 12 : indice concernant l'artiste "au début du XVII éme siècle il a été peintre de la cour d'Angleterre "

Tableau 13 : indice concernant l'œuvre "les cavaliers avaient besoin de s'arrêter".

Tableau 13 : indice concernant l'œuvre "les cavaliers avaient besoin de s'arrêter".

Tableau 14 : indice concernant l'œuvre "détail d'une œuvre représentant une princesse, fille du roi Philippe II d'Espagne"

Tableau 14 : indice concernant l'œuvre "détail d'une œuvre représentant une princesse, fille du roi Philippe II d'Espagne"

Tableau 15 : indice concernant l'œuvre "un mélange d'Amour et de fleurs"

Tableau 15 : indice concernant l'œuvre "un mélange d'Amour et de fleurs"

Tableau 16 : indice sur l'artiste "le même peintre que le tableau 12" ... donc si vous trouvez l'auteur du tableau 12, celui-ci est cadeau !

Tableau 16 : indice sur l'artiste "le même peintre que le tableau 12" ... donc si vous trouvez l'auteur du tableau 12, celui-ci est cadeau !

Tableau 17 : indice concernant l'œuvre qui symbolise "un moment marquant du nouveau testament"

Tableau 17 : indice concernant l'œuvre qui symbolise "un moment marquant du nouveau testament"

Tableau 18 : indice sur cet artiste majeur "il aurait peint 1403 tableaux !"

Tableau 18 : indice sur cet artiste majeur "il aurait peint 1403 tableaux !"

Tableau 19 : indice concernant l'œuvre "du même artiste que le tableau 18, elle était la seconde épouse de l'artiste"

Tableau 19 : indice concernant l'œuvre "du même artiste que le tableau 18, elle était la seconde épouse de l'artiste"

Tableau 20 : indice concernant l'œuvre "ces joutes datent du moyen-âge"

Tableau 20 : indice concernant l'œuvre "ces joutes datent du moyen-âge"

Tableau 21 : indice sur cet artiste "le même que les trois tableaux précédents ! "

Tableau 21 : indice sur cet artiste "le même que les trois tableaux précédents ! "

Tableau 22 : indice concernant l'œuvre "on voit un chien sur cette nature morte"

Tableau 22 : indice concernant l'œuvre "on voit un chien sur cette nature morte"

Tableau 23 : indice concernant l'œuvre "ce portrait présente la mère du Roi Louis XIII"

Tableau 23 : indice concernant l'œuvre "ce portrait présente la mère du Roi Louis XIII"

Tableau 24 : indice sur cet artiste "un artiste majeur allemand de la fin du XV éme / début du XVI ème siècle"

Tableau 24 : indice sur cet artiste "un artiste majeur allemand de la fin du XV éme / début du XVI ème siècle"

Tableau 25 : indice concernant l'œuvre "le tableau présente l'épouse d'Urie invitée par un serviteur à rejoindre un roi"

Tableau 25 : indice concernant l'œuvre "le tableau présente l'épouse d'Urie invitée par un serviteur à rejoindre un roi"

Tableau 26 : indice concernant cette œuvre majeure "le tableau représente un couple lié à l'argent"

Tableau 26 : indice concernant cette œuvre majeure "le tableau représente un couple lié à l'argent"

Tableau 27 : indice sur cet artiste "un des plus grands maitres flamands du XVI éme siècle"

Tableau 27 : indice sur cet artiste "un des plus grands maitres flamands du XVI éme siècle"

Après ces détails, les photographies présentent la globalité des tableaux, de différentes tailles avec toujours des qualités exceptionnelles.

Tableau 1 : Johann VERMEER - La dentelière - vers 1669/1670

Tableau 1 : Johann VERMEER - La dentelière - vers 1669/1670

Tableau 2 : Johann VERMEER - L'astronome - 1668. Les deux tableaux présentés
Tableau 2 : Johann VERMEER - L'astronome - 1668. Les deux tableaux présentés

Tableau 2 : Johann VERMEER - L'astronome - 1668. Les deux tableaux présentés

Tableau 3 : Meindert HOBBEMA - Le moulin à eau - vers 1660 / 1670.

Tableau 3 : Meindert HOBBEMA - Le moulin à eau - vers 1660 / 1670.

Tableau 4 : Gabriel METSU - Le marché aux légumes dit le marché aux herbes - vers 1660 / 1661.

Tableau 4 : Gabriel METSU - Le marché aux légumes dit le marché aux herbes - vers 1660 / 1661.

Tableau 5 : Abraham MIGNON - Fleurs, fruits, oiseaux et insectes sur un fond de ruines avec une souris pénétrant dans un nid - après 1660.

Tableau 5 : Abraham MIGNON - Fleurs, fruits, oiseaux et insectes sur un fond de ruines avec une souris pénétrant dans un nid - après 1660.

Tableau 6 : Jan WOUTERSZ, dit STAP - Vieillard à la toque dit étude de vieillard - 1663 (?)

Tableau 6 : Jan WOUTERSZ, dit STAP - Vieillard à la toque dit étude de vieillard - 1663 (?)

Tableau 7 : Abraham BLOEMAERT - Allégorie de l'hiver (et de l'amour) - vers 1625 / 1630.

Tableau 7 : Abraham BLOEMAERT - Allégorie de l'hiver (et de l'amour) - vers 1625 / 1630.

Tableau 8 : Rembrandt Harmensz. van RIJN, dit REMBRANDT - Le bœuf écorché - 1655.

Tableau 8 : Rembrandt Harmensz. van RIJN, dit REMBRANDT - Le bœuf écorché - 1655.

Tableau 9 : Rembrandt Harmensz. van RIJN, dit REMBRANDT - Autoportrait au chevalet - 1660.

Tableau 9 : Rembrandt Harmensz. van RIJN, dit REMBRANDT - Autoportrait au chevalet - 1660.

Tableau 10 : Rembrandt Harmensz. van RIJN, dit REMBRANDT - Autoportrait de l'artiste à la toque et à la chaîne d'or - 1633.

Tableau 10 : Rembrandt Harmensz. van RIJN, dit REMBRANDT - Autoportrait de l'artiste à la toque et à la chaîne d'or - 1633.

Tableau 11 : attribué à Franz HALS - portrait de femme - vers 1648.

Tableau 11 : attribué à Franz HALS - portrait de femme - vers 1648.

Tableau 12 : Antoon van DYCK - portrait d'une mère avec sa fille - vers 1630 / 1632.

Tableau 12 : Antoon van DYCK - portrait d'une mère avec sa fille - vers 1630 / 1632.

Tableau 13 : Adam Frans van der MEULEN - Halte de cavaliers - avant 1664 (?).

Tableau 13 : Adam Frans van der MEULEN - Halte de cavaliers - avant 1664 (?).

Tableau 14 : Antoon van DYCK - Portrait d'Isabelle-Claire-Eugénie en habit religieux - vers 1628 / 1629.

Tableau 14 : Antoon van DYCK - Portrait d'Isabelle-Claire-Eugénie en habit religieux - vers 1628 / 1629.

Tableau 15 : Daniel SEGHERS et Domenico ZAMPIERI dit le Dominiquin - Le triomphe de l'Amour dans une guirlande de fleurs - entre 1625 et 1627.

Tableau 15 : Daniel SEGHERS et Domenico ZAMPIERI dit le Dominiquin - Le triomphe de l'Amour dans une guirlande de fleurs - entre 1625 et 1627.

Tableau 16 : Antoon van DYCK - Le gentilhomme à l'épée, portrait présumé du peintre Jan Boeckhorst - vers 1633 / 1634.

Tableau 16 : Antoon van DYCK - Le gentilhomme à l'épée, portrait présumé du peintre Jan Boeckhorst - vers 1633 / 1634.

Tableau 17 : David TENIERS II, dit le jeune - Le reniement de saint Pierre dans un corps de gardes avec des joueurs - 1646.

Tableau 17 : David TENIERS II, dit le jeune - Le reniement de saint Pierre dans un corps de gardes avec des joueurs - 1646.

Tableau 18 : Pierre Paul RUBENS - Portrait d'Hélène Fourment, épouse de l'artiste et de deux de ses enfants, Clara Johanna et Frans - vers 1636.

Tableau 18 : Pierre Paul RUBENS - Portrait d'Hélène Fourment, épouse de l'artiste et de deux de ses enfants, Clara Johanna et Frans - vers 1636.

Tableau 19 : Pierre Paul RUBENS - Portrait d'Hélène Fourment au carrosse, suivi de son jeune fils Frans - vers 1639.

Tableau 19 : Pierre Paul RUBENS - Portrait d'Hélène Fourment au carrosse, suivi de son jeune fils Frans - vers 1639.

Tableau 20 : Pierre Paul RUBENS - Tournoi médiéval près des fossés d'un château - vers 1635 / 1640.

Tableau 20 : Pierre Paul RUBENS - Tournoi médiéval près des fossés d'un château - vers 1635 / 1640.

Tableau 21 : Pierre Paul RUBENS et atelier - Clélie passant le Tibre - vers 1635.

Tableau 21 : Pierre Paul RUBENS et atelier - Clélie passant le Tibre - vers 1635.

Tableau 22 : Jan FYT - Nature morte un chien dévorant du gibier - 1651

Tableau 22 : Jan FYT - Nature morte un chien dévorant du gibier - 1651

Tableau 23 : Frans II POURBUS - Portrait de Marie de Médicis, Reine de France, régente de 1610 à 1614 - vers 1609 / 1616.

Tableau 23 : Frans II POURBUS - Portrait de Marie de Médicis, Reine de France, régente de 1610 à 1614 - vers 1609 / 1616.

Tableau 24 : Albrecht DÜRER - Autoportrait de l'artiste tenant un chardon - 1493.

Tableau 24 : Albrecht DÜRER - Autoportrait de l'artiste tenant un chardon - 1493.

Tableau 25 : Jan MASSYS - David et Bethsabée - 1562

Tableau 25 : Jan MASSYS - David et Bethsabée - 1562

Tableau 26 : Quentin METSYS - Le changeur et sa femme - 1514.

Tableau 26 : Quentin METSYS - Le changeur et sa femme - 1514.

Tableau 27 : Quentin METSYS - Sainte Madeleine - vers 1520 / 1525.

Tableau 27 : Quentin METSYS - Sainte Madeleine - vers 1520 / 1525.

Je présenterai dans quelques temps d'autres œuvres de cette période,

Alors combien en avez vous identifié ?

Pour revenir à cet article j'ai des préférences pour Vermeer, Rembrandt, Rubens et Metsys, cet avis est évidemment subjectif 😀. Ce sont des peintres illustres et vraiment leurs œuvres sont remarquables.

A bientôt pour de nouvelles visites.

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Le Louvre - Les collections égyptiennes en macrographie.

31 Juillet 2021 , Rédigé par Eric Publié dans #Louvre, #Musée

Au mois de juin et de juillet je suis retourné au musée du Louvre pour visiter différentes collections, dont la très belle salle Apollon présentée dans un article précédent, les peintures françaises que je présenterai prochainement, ...

J'en ai également profité pour revisiter les collections égyptiennes présentées à plusieurs reprises dans ce blog, avec quelques nouveautés dont la restauration de la statue du chien d'Assiout, la présentation après de longs travaux du Mastaba d'Akhethétep, ...

Je les présenterai plus tard 😀.

Aujourd'hui cet article est consacré à un thème particulier, les collections égyptiennes prises avec un objectif 100 mm macrographique, avec des détails sur des bijoux, amulettes, petites statues et petits objets. 

Les œuvres sont présentées sans ordre chronologique particulier.

Sébeknakht assis, une jambe levée - vers -1425 av. JC - 18 éme dynastie

Sébeknakht assis, une jambe levée - vers -1425 av. JC - 18 éme dynastie

Le dieu Thot sous forme de babouin - époque ptolémaïque - Thot inventeur de l'écriture, responsable du calendrier est le patron des scribes

Le dieu Thot sous forme de babouin - époque ptolémaïque - Thot inventeur de l'écriture, responsable du calendrier est le patron des scribes

Pot à Kohol : le dieu Bès - Vers -1400/1300 av JC - fin 18 éme dynastie..

Pot à Kohol : le dieu Bès - Vers -1400/1300 av JC - fin 18 éme dynastie..

Amulette  : déesse à tête de lionne - vers -1069 / 664 av. JC - 3 éme période intermédiaire.

Amulette : déesse à tête de lionne - vers -1069 / 664 av. JC - 3 éme période intermédiaire.

Amulette : l'âme sous la forme d'un oiseau.

Amulette : l'âme sous la forme d'un oiseau.

Amulettes de momie en verre moulé - époque ptolémaïque.

Amulettes de momie en verre moulé - époque ptolémaïque.

Faucon en argent.

Faucon en argent.

Emblème de la déesse Hathor encadrés de nénuphars.

Emblème de la déesse Hathor encadrés de nénuphars.

Des chevalières avec sceaux
Des chevalières avec sceaux

Des chevalières avec sceaux

Hérichef en bélier assis sur un nénuphar.

Hérichef en bélier assis sur un nénuphar.

Le dieu Toutou - Basse époque.

Le dieu Toutou - Basse époque.

Troupe des serviteurs funéraires - vers 1069 / 645 av. JC - 21 éme dynastie
Troupe des serviteurs funéraires - vers 1069 / 645 av. JC - 21 éme dynastie

Troupe des serviteurs funéraires - vers 1069 / 645 av. JC - 21 éme dynastie

Statuette d'Osiris.

Statuette d'Osiris.

La déesse chatte Bastet - 664 / 610 av. JC

La déesse chatte Bastet - 664 / 610 av. JC

"Taharqa présente des vases à vin au dieu Hémen" - 690 / 664 av. JC
"Taharqa présente des vases à vin au dieu Hémen" - 690 / 664 av. JC

"Taharqa présente des vases à vin au dieu Hémen" - 690 / 664 av. JC

Thot à tête d'ibis - vers 664 / 332 av. JC - Basse époque.

Thot à tête d'ibis - vers 664 / 332 av. JC - Basse époque.

Dieux de Thèbes  : Amon et Mout - 1294 / 1213 av. JC - Séti Ier / Ramsés II (?)

Dieux de Thèbes : Amon et Mout - 1294 / 1213 av. JC - Séti Ier / Ramsés II (?)

Pendentif au nom du roi Osorkon II - la famille du dieu Osiris - 874 / 850 av. JC - 22 éme dynastie

Pendentif au nom du roi Osorkon II - la famille du dieu Osiris - 874 / 850 av. JC - 22 éme dynastie

Triade osirienne dédiée par Ânkh-oun-néfer - Basse époque 664 / 332 av. JC

Triade osirienne dédiée par Ânkh-oun-néfer - Basse époque 664 / 332 av. JC

La déesse Touéris  - VI éme / IV éme siècle av. JC

La déesse Touéris - VI éme / IV éme siècle av. JC

La déesse Sekhmet  - 664 / 332 av. JC - Basse époque.

La déesse Sekhmet - 664 / 332 av. JC - Basse époque.

Statuette d'Horus faucon - 664 / 332 av. JC - Basse époque.

Statuette d'Horus faucon - 664 / 332 av. JC - Basse époque.

Stèle de "Horus sur les crocodiles".

Stèle de "Horus sur les crocodiles".

Homme sculpté dans une incisive d'hippopotame - Nagada 1

Homme sculpté dans une incisive d'hippopotame - Nagada 1

Femme vêtue d'un manteau proviendrait d'Abou Roach - Ivoire d'hippopotame.

Femme vêtue d'un manteau proviendrait d'Abou Roach - Ivoire d'hippopotame.

Femme - vers 1850 / 1800 av. JC - 12 éme dynastie.

Femme - vers 1850 / 1800 av. JC - 12 éme dynastie.

Homme marchant - vers 1800 av. JC - milieu 12 éme dynastie - Il tenait une canne et un sceptre.

Homme marchant - vers 1800 av. JC - milieu 12 éme dynastie - Il tenait une canne et un sceptre.

Femme nue - Ivoire.

Femme nue - Ivoire.

Hippopotame, Nagada 1 - 3800 / 3500 av. JC

Hippopotame, Nagada 1 - 3800 / 3500 av. JC

Pion en forme de lion - Ivoire d'hippopotame

Pion en forme de lion - Ivoire d'hippopotame

Tête de vache : la déesse Hathor.

Tête de vache : la déesse Hathor.

Sceau-cylindre

Sceau-cylindre

Le nom du roi Nectanébo 1er dans un cartouche  - 378 / 361 av. JC - 30 ème dynastie.

Le nom du roi Nectanébo 1er dans un cartouche - 378 / 361 av. JC - 30 ème dynastie.

Bague aux chevaux et Bague au nom de Ramsés II et de son épouse Néfertari.
Bague aux chevaux et Bague au nom de Ramsés II et de son épouse Néfertari.

Bague aux chevaux et Bague au nom de Ramsés II et de son épouse Néfertari.

Serviteur funéraire du roi Séthi I er - 1294 / 1279 av. JC - 19 éme dynastie.
Serviteur funéraire du roi Séthi I er - 1294 / 1279 av. JC - 19 éme dynastie.

Serviteur funéraire du roi Séthi I er - 1294 / 1279 av. JC - 19 éme dynastie.

Dans les collections des antiquités égyptiennes, de nombreuses représentations d'Isis allaitant son fils Horus.

Amulettes et statuettes : la déesse Isis allaitant Horus.
Amulettes et statuettes : la déesse Isis allaitant Horus.
Amulettes et statuettes : la déesse Isis allaitant Horus.

Amulettes et statuettes : la déesse Isis allaitant Horus.

Il y a de nombreuses statues assez grandes dans les collections présentant des rois et reines, mais finalement assez peu de petites dimensions, les images suivantes présentent quelques statuettes de rois et reines

Sphinx de Thoutmosis III - 1479 / 1425 av. JC - 18 éme dynastie.

Sphinx de Thoutmosis III - 1479 / 1425 av. JC - 18 éme dynastie.

Le roi Amenemhat III - 1843 / 1798 av. JC - 12 éme dynastie

Le roi Amenemhat III - 1843 / 1798 av. JC - 12 éme dynastie

La reine Tiy au côté du roi Aménophis III (absent sur la statuette) - vers 1391 / 1353 av. JC

La reine Tiy au côté du roi Aménophis III (absent sur la statuette) - vers 1391 / 1353 av. JC

Akhénaton et Néfertiti - après 1345 av. JC - Au dos les cartouches du dieu Aton, du roi et de la reine
Akhénaton et Néfertiti - après 1345 av. JC - Au dos les cartouches du dieu Aton, du roi et de la reine
Akhénaton et Néfertiti - après 1345 av. JC - Au dos les cartouches du dieu Aton, du roi et de la reine

Akhénaton et Néfertiti - après 1345 av. JC - Au dos les cartouches du dieu Aton, du roi et de la reine

Tête du roi Achôris (?) - fin de la 30 éme dynastie - milieu du 4 éme siècle av. JC

Tête du roi Achôris (?) - fin de la 30 éme dynastie - milieu du 4 éme siècle av. JC

Les photographies suivantes présentent des détails de fresques, stèles funéraires et hiéroglyphes.

Détail du roi Ramsès II parmi les dieux - vers 1275 av. JC - 19 éme dynastie - Provient du petit temple bâti par Ramsès II à Abydos.

Détail du roi Ramsès II parmi les dieux - vers 1275 av. JC - 19 éme dynastie - Provient du petit temple bâti par Ramsès II à Abydos.

Détail de bas-reliefs du temple de la déesse Satet à Eléphantine - règnes de Hatchepsout / Thoutmosis III - 1479 / 1425 av. JC - 18 éme dynastie.

Détail de bas-reliefs du temple de la déesse Satet à Eléphantine - règnes de Hatchepsout / Thoutmosis III - 1479 / 1425 av. JC - 18 éme dynastie.

Barque de la déesse Anouket.

Barque de la déesse Anouket.

Fragment de relief au nom du roi Ouahânkh Antef II - 2090 / 2041 av. JC  - 11 éme dynastie - Eléphantine

Fragment de relief au nom du roi Ouahânkh Antef II - 2090 / 2041 av. JC - 11 éme dynastie - Eléphantine

Détail de stèle "Abkaou chef du bétail à cornes reçoit ses offrandes funéraires" - 2106 / 1963 av. JC - 11 éme dynastie
Détail de stèle "Abkaou chef du bétail à cornes reçoit ses offrandes funéraires" - 2106 / 1963 av. JC - 11 éme dynastie

Détail de stèle "Abkaou chef du bétail à cornes reçoit ses offrandes funéraires" - 2106 / 1963 av. JC - 11 éme dynastie

Détail de cercueil de Tachépenkhonsou, joueuse de sistre du dieu Amon-Ré - vers 700 / 600 av. JC - fin 25 éme / début 26 éme siècle.

Détail de cercueil de Tachépenkhonsou, joueuse de sistre du dieu Amon-Ré - vers 700 / 600 av. JC - fin 25 éme / début 26 éme siècle.

Détail de cercueil

Détail de cercueil

Détail de stèle de la princesse Néfertiabet devant son repas - Règne de Khéops - 2590 - 2565 av. JC - 4 éme dynastie.
Détail de stèle de la princesse Néfertiabet devant son repas - Règne de Khéops - 2590 - 2565 av. JC - 4 éme dynastie.

Détail de stèle de la princesse Néfertiabet devant son repas - Règne de Khéops - 2590 - 2565 av. JC - 4 éme dynastie.

Stèle de Sétaou, gouverneur de Nubie sous Ramsés II - vers 1250 av. JC - 19 éme dynastie.

Stèle de Sétaou, gouverneur de Nubie sous Ramsés II - vers 1250 av. JC - 19 éme dynastie.

Les photos suivantes présentent deux statues dont le célèbre "scribe assis" de l'ancien empire, avec en particulier un détail sur ses yeux, n'hésitez pas à cliquer sur la photographie pour voir les détails.

Le "scribe accroupi", 4 éme ou 5 éme dynastie, 2600 à 2350 av. JC. Calcaire peint, yeux incrustés de cristal de roche.
Le "scribe accroupi", 4 éme ou 5 éme dynastie, 2600 à 2350 av. JC. Calcaire peint, yeux incrustés de cristal de roche.

Le "scribe accroupi", 4 éme ou 5 éme dynastie, 2600 à 2350 av. JC. Calcaire peint, yeux incrustés de cristal de roche.

L'inspecteur des scribes Raherka et sa femme Merséânkh - vers 2350 av. JC - 4 éme / 5 éme dynastie.
L'inspecteur des scribes Raherka et sa femme Merséânkh - vers 2350 av. JC - 4 éme / 5 éme dynastie.
L'inspecteur des scribes Raherka et sa femme Merséânkh - vers 2350 av. JC - 4 éme / 5 éme dynastie.

L'inspecteur des scribes Raherka et sa femme Merséânkh - vers 2350 av. JC - 4 éme / 5 éme dynastie.

J'espère que cette visite un peu différente est intéressante,

Personnellement j'ai pris beaucoup de plaisir à voir ces œuvres un peu différemment, avec plus de détails qu'habituellement.

A bientôt pour de nouvelles découvertes.

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Le Louvre - La galerie d'Appolon.

14 Juin 2021 , Rédigé par Eric Publié dans #Louvre, #Musée

Ceux qui suivent ce blog savent que j'apprécie profondément l'histoire, les musées, les châteaux, ...

Depuis la réouverture des musées je suis déjà retourné deux fois au Louvre, avec des visites de différentes salles dont la fantastique Galerie d'Apollon.

La galerie qui est perpendiculaire à la Seine a réouvert en janvier 2020 à l'issue de travaux et d'un réaménagement des collections, mais deux confinements dont un de six mois n'a pas permis de profiter pleinement des lieux.

Cette galerie voulue par Louis XIV fut décidée en 1661 après un incendie de la superbe Petite Galerie voulue par son grand-père Henri IV.

A partir de cette date et à la demande du Roi l'architecte Louis le Vau a entrepris les travaux,  puis le premier peintre du Roi Charles Le Brun fut chargé de la conception d'un décor totalement nouveau, il supervisa également le début des travaux à la tête de nombreux artistes.

Mais peu à peu le Roi a privilégié le château de Versailles, il a quitté Paris où il n'avait pas que de bons souvenirs, les travaux furent abandonnés.

Ils reprirent au XVIII éme siècle, puis au XIX ème siècle. Au plafond et au milieu du XIX éme siècle, Eugène Delacroix a peint Apollon vainqueur du serpent Python. La galerie a rouvert au public en 1851, puis acquis définitivement sa fonction de musée.

La porte d'entrée de la galerie d'Apollon et son plafond.
La porte d'entrée de la galerie d'Apollon et son plafond.

La porte d'entrée de la galerie d'Apollon et son plafond.

La première partie de cet article est consacrée aux collections, dans une deuxième partie je présente des images de la galerie d'Apollon, une salle vraiment exceptionnelle.

Aujourd'hui la salle présente des bijoux royaux et impériaux, les collections d'émaux, d'orfèvrerie et les gemmes.

En premier les bijoux royaux, dont trois diamants exceptionnels : Le grand Sancy / Le Régent / Le diamant rose Hortensia

Les trois diamants - Le grand Sancy / Le Régent / diamant rose Hortensia.

Les trois diamants - Le grand Sancy / Le Régent / diamant rose Hortensia.

Dans l'ordre : Le grand Sancy - fin XVI siècle - 55.23 carats / Le Régent - 1703/1705 - 140.64 carats / Hortensia - XVII siècle - 21.32 carats
Dans l'ordre : Le grand Sancy - fin XVI siècle - 55.23 carats / Le Régent - 1703/1705 - 140.64 carats / Hortensia - XVII siècle - 21.32 carats
Dans l'ordre : Le grand Sancy - fin XVI siècle - 55.23 carats / Le Régent - 1703/1705 - 140.64 carats / Hortensia - XVII siècle - 21.32 carats

Dans l'ordre : Le grand Sancy - fin XVI siècle - 55.23 carats / Le Régent - 1703/1705 - 140.64 carats / Hortensia - XVII siècle - 21.32 carats

Ensuite dans les vitrines sont présentés de nombreux bijoux de différentes époques. 

Dragon - entre 1600 et 1650 - Perle baroque, or émaillé.

Dragon - entre 1600 et 1650 - Perle baroque, or émaillé.

Aigle de Pologne - 1640 / 1660 - Grenat hessonite, rubis, émeraude, perle, or émaillé.

Aigle de Pologne - 1640 / 1660 - Grenat hessonite, rubis, émeraude, perle, or émaillé.

Spinelle dit le Côte-de-Bretagne - XV éme siècle, retaillé en 1749 - 107.88 carats métriques.

Spinelle dit le Côte-de-Bretagne - XV éme siècle, retaillé en 1749 - 107.88 carats métriques.

Couronne de Louis XV - 1722 - Les pierres d'origine ont été remplacées par des fac-similés.
Couronne de Louis XV - 1722 - Les pierres d'origine ont été remplacées par des fac-similés.

Couronne de Louis XV - 1722 - Les pierres d'origine ont été remplacées par des fac-similés.

Plaque de l'ordre du St Esprit - vers 1750 - Diamants et rubis montés sur argent.

Plaque de l'ordre du St Esprit - vers 1750 - Diamants et rubis montés sur argent.

Les bijoux suivants sont liés à des souverains et personnages ayant vécu après l'ancien régime et après la révolution française. dont le Premier et Second Empire, la famille de Louis XVIII, ...

Diadème de la duchesse d'Angoulême, nièce de Louis XVIII - 1819 / 1820 - Emeraudes, diamants, argent doublé d'or.
Diadème de la duchesse d'Angoulême, nièce de Louis XVIII - 1819 / 1820 - Emeraudes, diamants, argent doublé d'or.

Diadème de la duchesse d'Angoulême, nièce de Louis XVIII - 1819 / 1820 - Emeraudes, diamants, argent doublé d'or.

Paire de bracelets de la duchesse d'Angoulême, nièce de Louis XVIII  - 1816 et 1825 - Rubis, diamants, or, argent.
Paire de bracelets de la duchesse d'Angoulême, nièce de Louis XVIII  - 1816 et 1825 - Rubis, diamants, or, argent.

Paire de bracelets de la duchesse d'Angoulême, nièce de Louis XVIII - 1816 et 1825 - Rubis, diamants, or, argent.

Plaque de ceinture de la duchesse d'Angoulême, nièce de Louis XVIII  - 1827 - Rubis, diamants. et or.
Plaque de ceinture de la duchesse d'Angoulême, nièce de Louis XVIII  - 1827 - Rubis, diamants. et or.

Plaque de ceinture de la duchesse d'Angoulême, nièce de Louis XVIII - 1827 - Rubis, diamants. et or.

Montre d'Husseïn ben El-Husseïn, dey d'Alger - 1815 / 1816 - Or, Argent, diamants.

Montre d'Husseïn ben El-Husseïn, dey d'Alger - 1815 / 1816 - Or, Argent, diamants.

Parure de la reine Marie Amélie, épouse de Louis Philippe - vers 1810 / 1825.
Parure de la reine Marie Amélie, épouse de Louis Philippe - vers 1810 / 1825.

Parure de la reine Marie Amélie, épouse de Louis Philippe - vers 1810 / 1825.

Les bijoux suivants sont attachés à l'impératrice Marie Louise la seconde épouse de Napoléon 1er et à l'Impératrice Eugénie épouse de Napoléon III.

Collier et boucles d'oreilles de la parures d'émeraudes de l'impératrice Marie Louise, seconde épouse de Napoléon 1er

Collier et boucles d'oreilles de la parures d'émeraudes de l'impératrice Marie Louise, seconde épouse de Napoléon 1er

Parure en micro-mosaïques de l'impératrice Marie Louise - 1809 - Or, micro-mosaïques de verre.
Parure en micro-mosaïques de l'impératrice Marie Louise - 1809 - Or, micro-mosaïques de verre.
Parure en micro-mosaïques de l'impératrice Marie Louise - 1809 - Or, micro-mosaïques de verre.

Parure en micro-mosaïques de l'impératrice Marie Louise - 1809 - Or, micro-mosaïques de verre.

Diadème de l'Impératrice Eugénie, épouse de Napoléon III - vers 1853 - Perles et diamants.

Diadème de l'Impératrice Eugénie, épouse de Napoléon III - vers 1853 - Perles et diamants.

Couronne de haut de tête de l'Impératrice Eugénie - 1855 - Or, diamants émeraudes / Exemple d'écrins
Couronne de haut de tête de l'Impératrice Eugénie - 1855 - Or, diamants émeraudes / Exemple d'écrins

Couronne de haut de tête de l'Impératrice Eugénie - 1855 - Or, diamants émeraudes / Exemple d'écrins

Grand nœud de corsage de l'Impératrice Eugénie - 1855 et 1864 - Diamants, argent doublé d'or.

Grand nœud de corsage de l'Impératrice Eugénie - 1855 et 1864 - Diamants, argent doublé d'or.

Grande broche , dite broche reliquaire de l'Impératrice Eugénie - 1855 - Diamants, or.

Grande broche , dite broche reliquaire de l'Impératrice Eugénie - 1855 - Diamants, or.

Dans différentes vitrines le musée présente des objets d'art collectionnés par Louis XIV qui en était un grand collectionneur. Ces objest sont généralement antérieurs au Roi.

Coupe couverte en agate - Monture en or émaillé

Coupe couverte en agate - Monture en or émaillé

Nef en lapis-lazuli - Empire byzantin pour la pierre 900-1100, vers 1570 pour la monture - Monture en or émaillé et argent doré.
Nef en lapis-lazuli - Empire byzantin pour la pierre 900-1100, vers 1570 pour la monture - Monture en or émaillé et argent doré.
Nef en lapis-lazuli - Empire byzantin pour la pierre 900-1100, vers 1570 pour la monture - Monture en or émaillé et argent doré.
Nef en lapis-lazuli - Empire byzantin pour la pierre 900-1100, vers 1570 pour la monture - Monture en or émaillé et argent doré.

Nef en lapis-lazuli - Empire byzantin pour la pierre 900-1100, vers 1570 pour la monture - Monture en or émaillé et argent doré.

Vase en sardonyx - monture en or émaillé et rubis.

Vase en sardonyx - monture en or émaillé et rubis.

Aiguière en agate - Milan ou Paris vers 1600 / 1650, Paris vers 1600 / 1650 pour la monture - Monture en or émaillé.
Aiguière en agate - Milan ou Paris vers 1600 / 1650, Paris vers 1600 / 1650 pour la monture - Monture en or émaillé.

Aiguière en agate - Milan ou Paris vers 1600 / 1650, Paris vers 1600 / 1650 pour la monture - Monture en or émaillé.

Aiguière en sardonyx - monture en or émaillé, rubis, diamants, émeraudes, opales.

Aiguière en sardonyx - monture en or émaillé, rubis, diamants, émeraudes, opales.

Flacon en sardonyx  - Monture en or émaillé, argent doré, rubis, diamants.

Flacon en sardonyx - Monture en or émaillé, argent doré, rubis, diamants.

Aiguière en améthyste - monture en or émaillé - Empire byzantin pour la pierre 900/1100 - Paris vers 1665 pour la monture

Aiguière en améthyste - monture en or émaillé - Empire byzantin pour la pierre 900/1100 - Paris vers 1665 pour la monture

Ensuite des vases en pierres dures produits à Milan et à Paris au XVI éme siècle.

Vase en cristal de roche  : l'ivresse de Noé - Monture en or émaillé - Milan 1300 / 1500 / 1550.

Vase en cristal de roche : l'ivresse de Noé - Monture en or émaillé - Milan 1300 / 1500 / 1550.

Vase en jaspe rouge - monture en or émaillé - Milan vers 1600

Vase en jaspe rouge - monture en or émaillé - Milan vers 1600

Puis des vases en pierres dures du XVII éme siècle.

Coupe en jaspe - monture en or émaillé, argent doré - Allemagne vers 1650.

Coupe en jaspe - monture en or émaillé, argent doré - Allemagne vers 1650.

Aiguière en cristal de roche - monture en or émaillé et argent doré - Milan vers 1600.

Aiguière en cristal de roche - monture en or émaillé et argent doré - Milan vers 1600.

La collection des gemmes de la couronne

Tasse en agate - Alexandrie ? entre -100 / 100 ap. JC pour la pierre - Augsbourg 1600 1680 pour la monture

Tasse en agate - Alexandrie ? entre -100 / 100 ap. JC pour la pierre - Augsbourg 1600 1680 pour la monture

Gobelet en jaspe fleuri - Monture en or émaillé - Vallée de la Meuse 1200 / 1250 - Paris vers 1550 pour la base.
Gobelet en jaspe fleuri - Monture en or émaillé - Vallée de la Meuse 1200 / 1250 - Paris vers 1550 pour la base.

Gobelet en jaspe fleuri - Monture en or émaillé - Vallée de la Meuse 1200 / 1250 - Paris vers 1550 pour la base.

Le Louvre - La galerie d'Appolon.
Coupe en comaline - Monture en or émaillé et turquoises - Milan vers 1600 pour la pierre - Paris vers 1650 pour la monture.

Coupe en comaline - Monture en or émaillé et turquoises - Milan vers 1600 pour la pierre - Paris vers 1650 pour la monture.

Tasse en sardonyx portant une inscription latine - Gudjarat 1600/1650 pour la tasse - Paris vers 1650 pour la monture
Tasse en sardonyx portant une inscription latine - Gudjarat 1600/1650 pour la tasse - Paris vers 1650 pour la monture

Tasse en sardonyx portant une inscription latine - Gudjarat 1600/1650 pour la tasse - Paris vers 1650 pour la monture

Aux deux extrémités de la salle, deux superbes tables sont présentées, les photos suivantes présentent la table côté Seine, 

Plateau en mosaïque de marbre et pierres dures - Rome 1575/1600 - Piètement en bois doré réalisé vers 1850 pour le musée.
Plateau en mosaïque de marbre et pierres dures - Rome 1575/1600 - Piètement en bois doré réalisé vers 1850 pour le musée.

Plateau en mosaïque de marbre et pierres dures - Rome 1575/1600 - Piètement en bois doré réalisé vers 1850 pour le musée.

La deuxième partie de l'article est consacrée à l'architecture et décoration exceptionnelles de cette galerie d'Apollon.

Une salle toute en longueur, qui donnait un avant-goût de ce qui allait être mis en œuvre à Versailles, même si une partie des décorations de la galerie d'Apollon est postérieure au château de Versailles.

Vues globales de la galerie.
Vues globales de la galerie.
Vues globales de la galerie.
Vues globales de la galerie.

Vues globales de la galerie.

Les plafonds sont très richement décorés, avec des peintures de différentes époques, même si la conception de la décoration fut confiée à Charles Le Brun.

Le Louvre - La galerie d'Appolon.
Le Louvre - La galerie d'Appolon.
Le Louvre - La galerie d'Appolon.
Le Louvre - La galerie d'Appolon.
Le Louvre - La galerie d'Appolon.
Le Louvre - La galerie d'Appolon.
Le Louvre - La galerie d'Appolon.
Le Louvre - La galerie d'Appolon.

Sur les murs de la galerie on peut voir de nombreux grands personnages de l'histoire et également des artistes et architectes. il s'agit de tapisseries des Gobelins ajoutées au XIX éme siècle.

 

Quelques tapisseries des Gobelins.
Quelques tapisseries des Gobelins.
Quelques tapisseries des Gobelins.
Quelques tapisseries des Gobelins.
Quelques tapisseries des Gobelins.

Quelques tapisseries des Gobelins.

Les stucs, dorures et sculptures des parties hautes sont exceptionnels.

Les décorations du plafond.
Les décorations du plafond.
Les décorations du plafond.
Les décorations du plafond.
Les décorations du plafond.
Les décorations du plafond.

Les décorations du plafond.

A l'extrémité de la galerie d'Apollon une porte permet d'accéder à une première salle, puis en direction de la grande galerie et ses superbes collections.

En direction de la grande galerie.

En direction de la grande galerie.

Voilà une superbe visite, j'étais passé dans cette salle trop rapidement il y a de nombreuses années, cette fois j'ai pris mon temps et j'ai adoré !

Si vous vous rendez au musée du Louvre, je vous recommande de profiter de cette galerie exceptionnelle, vous ne regretterez pas votre visite.

A bientôt pour de nouvelles visites.

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Le Louvre - La salle du Manège.

29 Décembre 2020 , Rédigé par Eric Publié dans #Louvre, #Musée

Au début du mois d'octobre je suis retourné au Louvre pour une nouvelle visite, à l'époque il était encore possible de visiter les musées, évidemment en respectant les distances de sécurité, mais cela était encore possible.

Ce jour là après être entré dans le musée par le passage Richelieu et profité de l'espace sous la pyramide, je me suis rendu à la salle du manège objet de ma visite.

 

Le Louvre - La salle du Manège.

La salle du Manège dans laquelle je ne m'étais jamais arrêté abrite des pièces des grandes collections princières d'antiques formées en France et en Italie aux 17éme et 18éme siècle.

Les antiques sont des sculptures ou reliefs sur la base d'œuvres anciennes, la plupart de la Rome antique, qui ont été restaurées, complétées voire assemblées aux 16éme, 17éme ou 18éme siècle.

Certains assemblages ont créé des œuvres qui à l'origine n'existait pas.

Dans les collections il est possible de voir quelques œuvres originales, ou des créations à la "manière" d'œuvres antiques.

Initialement cette salle fut construite lors du second Empire et avait pour but d'accueillir les manifestations équestres des écuries impériales. 

Vues de la salle du Manège.
Vues de la salle du Manège.
Vues de la salle du Manège.

Vues de la salle du Manège.

Les œuvres présentées dans la salle du Manège regroupent des collections royales rassemblées sous Henri IV et Louis XIV, mais surtout des collections des cardinaux de Richelieu et de Mazarin,

Dans cette même salle il est possible de voir des œuvres venant d'Italie, des collections du cardinal Albani, ainsi que les collections Borghèse, ...

Eros, dit le génie Borghèse - 4éme siècle av. JC / restauré au 16éme siècle (?).
Eros, dit le génie Borghèse - 4éme siècle av. JC / restauré au 16éme siècle (?).

Eros, dit le génie Borghèse - 4éme siècle av. JC / restauré au 16éme siècle (?).

Eros et Psyché - 2éme siècle apr. JC (?) / restauré au 18éme siècle.
Eros et Psyché - 2éme siècle apr. JC (?) / restauré au 18éme siècle.
Eros et Psyché - 2éme siècle apr. JC (?) / restauré au 18éme siècle.

Eros et Psyché - 2éme siècle apr. JC (?) / restauré au 18éme siècle.

Relief : cérémonie funèbre - Imitation de l'Antique vers 1500.
Relief : cérémonie funèbre - Imitation de l'Antique vers 1500.

Relief : cérémonie funèbre - Imitation de l'Antique vers 1500.

Relief : la mort de Méléagre, héros grec - Rome 2éme siècle / restauré au 17 et 18éme siècle.
Relief : la mort de Méléagre, héros grec - Rome 2éme siècle / restauré au 17 et 18éme siècle.

Relief : la mort de Méléagre, héros grec - Rome 2éme siècle / restauré au 17 et 18éme siècle.

Vénus en armes - Italie 2éme siècle / complétée au 16éme siècle.
Vénus en armes - Italie 2éme siècle / complétée au 16éme siècle.

Vénus en armes - Italie 2éme siècle / complétée au 16éme siècle.

Femme en prière entre deux colonnes ioniques - Rome 2éme siècle / restaurée au 16 - 17 - 18éme siècle.

Femme en prière entre deux colonnes ioniques - Rome 2éme siècle / restaurée au 16 - 17 - 18éme siècle.

Isis déesse égyptienne - Création pour la villa Borghèse, 18éme siècle.
Isis déesse égyptienne - Création pour la villa Borghèse, 18éme siècle.

Isis déesse égyptienne - Création pour la villa Borghèse, 18éme siècle.

Relief dit les danseuses Borghèse - Rome 2éme siècle.

Relief dit les danseuses Borghèse - Rome 2éme siècle.

Portrait d'Antinoüs dit Antinoüs Mondragone - Italie vers 130 ap. JC
Portrait d'Antinoüs dit Antinoüs Mondragone - Italie vers 130 ap. JC

Portrait d'Antinoüs dit Antinoüs Mondragone - Italie vers 130 ap. JC

Buste de Rome, avec une louve allaitant Romulus et Rémus - Italie 1er / 2éme siècle / Restaurée
Buste de Rome, avec une louve allaitant Romulus et Rémus - Italie 1er / 2éme siècle / Restaurée

Buste de Rome, avec une louve allaitant Romulus et Rémus - Italie 1er / 2éme siècle / Restaurée

Narcisse, dit Hermaphrodite Mazarin - Italie 3éme siècle / Restaurée.
Narcisse, dit Hermaphrodite Mazarin - Italie 3éme siècle / Restaurée.

Narcisse, dit Hermaphrodite Mazarin - Italie 3éme siècle / Restaurée.

Vénus et Cupidon - 1 et ou 2éme siècle / restaurée vers 1630.
Vénus et Cupidon - 1 et ou 2éme siècle / restaurée vers 1630.

Vénus et Cupidon - 1 et ou 2éme siècle / restaurée vers 1630.

Satyres, dits Atlantes Albani - Rome 2éme siècle (?), restaurés et placés dans les jardins de la villa Albani à Rome.
Satyres, dits Atlantes Albani - Rome 2éme siècle (?), restaurés et placés dans les jardins de la villa Albani à Rome.

Satyres, dits Atlantes Albani - Rome 2éme siècle (?), restaurés et placés dans les jardins de la villa Albani à Rome.

Vieux pêcheur, dit Sénèque mourant - Rome 2éme siècle / restaurée.
Vieux pêcheur, dit Sénèque mourant - Rome 2éme siècle / restaurée.

Vieux pêcheur, dit Sénèque mourant - Rome 2éme siècle / restaurée.

Bacchus, dieu romain du vin - Italie 2éme siècle / restauration du 17éme siècle
Bacchus, dieu romain du vin - Italie 2éme siècle / restauration du 17éme siècle

Bacchus, dieu romain du vin - Italie 2éme siècle / restauration du 17éme siècle

Antinoüs en Aristée - Rome vers 140-150 ap. JC
Antinoüs en Aristée - Rome vers 140-150 ap. JC

Antinoüs en Aristée - Rome vers 140-150 ap. JC

Bacchus - Italie 2éme siècle / restauration fin du 18éme siècle.
Bacchus - Italie 2éme siècle / restauration fin du 18éme siècle.

Bacchus - Italie 2éme siècle / restauration fin du 18éme siècle.

Thétis - Civita Lavinia 2éme siècle / restaurée vers 1765
Thétis - Civita Lavinia 2éme siècle / restaurée vers 1765
Thétis - Civita Lavinia 2éme siècle / restaurée vers 1765

Thétis - Civita Lavinia 2éme siècle / restaurée vers 1765

Antinoüs - Italie 2éme siècle / largement restaurée
Antinoüs - Italie 2éme siècle / largement restaurée

Antinoüs - Italie 2éme siècle / largement restaurée

Relief, satyre chasseur - Italie 1er/ 2éme siècle / complété vers 1760.

Relief, satyre chasseur - Italie 1er/ 2éme siècle / complété vers 1760.

Esculape - Italie 2éme siècle / restaurée au 18éme siècle.
Esculape - Italie 2éme siècle / restaurée au 18éme siècle.

Esculape - Italie 2éme siècle / restaurée au 18éme siècle.

Alexandre le grand, roi de Macédoine - 2éme siècle / restaurée au 18éme siècle.
Alexandre le grand, roi de Macédoine - 2éme siècle / restaurée au 18éme siècle.

Alexandre le grand, roi de Macédoine - 2éme siècle / restaurée au 18éme siècle.

Le dieu égyptien Horus, dit Horus Albani - Egypte règne de Ramsès II / restaurée vers 1750.
Le dieu égyptien Horus, dit Horus Albani - Egypte règne de Ramsès II / restaurée vers 1750.

Le dieu égyptien Horus, dit Horus Albani - Egypte règne de Ramsès II / restaurée vers 1750.

Titus, empereur romain de 79 à 81 ap. JC - Rome fin du 1er siècle / restaurée au 17éme siècle.
Titus, empereur romain de 79 à 81 ap. JC - Rome fin du 1er siècle / restaurée au 17éme siècle.

Titus, empereur romain de 79 à 81 ap. JC - Rome fin du 1er siècle / restaurée au 17éme siècle.

Divinité barbue, dite Jupiter de Versailles - Rome 2éme siècle / Versailles 17éme siècle.
Divinité barbue, dite Jupiter de Versailles - Rome 2éme siècle / Versailles 17éme siècle.

Divinité barbue, dite Jupiter de Versailles - Rome 2éme siècle / Versailles 17éme siècle.

Junon, dite la providence - Rome 2éme siècle (?) / restaurée.
Junon, dite la providence - Rome 2éme siècle (?) / restaurée.

Junon, dite la providence - Rome 2éme siècle (?) / restaurée.

Esclave noir, dit Le Maure - Rome 1er siècle / complétée vers 1611-1612.
Esclave noir, dit Le Maure - Rome 1er siècle / complétée vers 1611-1612.

Esclave noir, dit Le Maure - Rome 1er siècle / complétée vers 1611-1612.

Je ne connaissais pas cette salle et suis ravi de m'y être arrêté,

C'est vraiment un très bel ensemble qui mérite d'y passer un long moment, de plus le jour de ma visite il était facile de passer du temps sans être gêné par la foule, je vous recommande d'y passer du temps cela vaut la peine.

Quelques semaines après cette visite, j'avais pu visiter la superbe exposition "le Corps et l'Âme" j'avais présenté un article sur cet événement, vous pouvez le retrouver en cliquant sur le lien suivant :  Le Corps et l'Âme,

Dés que les visites seront à nouveau autorisées, nul doute que je retournerai dans ce fantastique musée !

Je vous présente mes meilleurs vœux pour l'année 2021 !

A bientôt.

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Le Corps et l'Âme - Exposition au Louvre.

30 Octobre 2020 , Rédigé par Eric Publié dans #Louvre, #Musée

Le 22 octobre dernier le musée du Louvre a inauguré une grande exposition temporaire "Le Corps et l'Âme". J'avais prévu de m'y rendre en novembre, mais comme la rumeur de confinement enflait, j'y suis allé le premier dimanche de l'exposition le 25 octobre.

C'est une très grande exposition  consacrée à une période charnière de la renaissance italienne, entre la seconde moitié du Quattrocento et les premières décennies du 16 éme siècle. La sculpture est omniprésente, mais d'autres œuvres sont présentées dont des peintures, des  dessins, des bronzes, ...

Elle est assez complémentaire de celle consacrée l'année dernière à Léonard de Vinci, si vous souhaitez à nouveau revoir cette exposition:  c'est ici.

Dans l'exposition "Le Corps et l'Âme" de nombreux artistes sont présentés dont Michel-Ange, Donatello, Le Pérugin, Verrocchio, ...

Compte tenu de la fermeture temporaire de l'exposition, je vous propose un long article qui je l'espère vous donnera envie de la visiter lorsque le musée du Louvre rouvrira.

Le Corps et l'Âme - Exposition au Louvre.

La première partie de l'exposition fait référence aux antiques, les artistes de l'époque renaissance s'inspirent et se mesurent à l'Antiquité classique.

Pour les différentes œuvres je présente le titre, le nom de l'artiste, la date de création et le lieu où habituellement il est possible de les admirer. 

Orphée - Bertoldo di Giovanni - vers 1470 - Florence musée du Bargello.

Orphée - Bertoldo di Giovanni - vers 1470 - Florence musée du Bargello.

Relief des sacrifiants Borghèse  - Art Romain - vers 130.

Relief des sacrifiants Borghèse - Art Romain - vers 130.

Hercule et Antée - Antonio Pollailolo - vers 1475/1480 - Florence musée du Bargello.

Hercule et Antée - Antonio Pollailolo - vers 1475/1480 - Florence musée du Bargello.

Bouclier avec Milon de Crotone -  Antonio Pollailolo - vers 1460/1465 - Musée du Louvre.

Bouclier avec Milon de Crotone - Antonio Pollailolo - vers 1460/1465 - Musée du Louvre.

Devant de sarcophage : Achille et Penthésilée - Art Romain - Fin du 2 éme/début du 3éme siècle - Musée du Louvre.
Devant de sarcophage : Achille et Penthésilée - Art Romain - Fin du 2 éme/début du 3éme siècle - Musée du Louvre.

Devant de sarcophage : Achille et Penthésilée - Art Romain - Fin du 2 éme/début du 3éme siècle - Musée du Louvre.

Bataille (détail) - Bertoldo di Giovanni - vers 1475/1480 - Florence musée du Bargello.

Bataille (détail) - Bertoldo di Giovanni - vers 1475/1480 - Florence musée du Bargello.

Elément du tombeau Paul II - vers 1475/1477 - Musée du Louvre.
Elément du tombeau Paul II - vers 1475/1477 - Musée du Louvre.

Elément du tombeau Paul II - vers 1475/1477 - Musée du Louvre.

Trois grâces - Art Romain - 2éme siècle ap. JC - Musée du Louvre.
Trois grâces - Art Romain - 2éme siècle ap. JC - Musée du Louvre.
Trois grâces - Art Romain - 2éme siècle ap. JC - Musée du Louvre.

Trois grâces - Art Romain - 2éme siècle ap. JC - Musée du Louvre.

Ange jouant de la viole - Melozzo da Forlì - 1472/1473 - Musée du Vatican.
Ange jouant de la viole - Melozzo da Forlì - 1472/1473 - Musée du Vatican.

Ange jouant de la viole - Melozzo da Forlì - 1472/1473 - Musée du Vatican.

La muse Clio - Giovanni Santi - vers 1475/1480 - Florence, galerie Corsini.

La muse Clio - Giovanni Santi - vers 1475/1480 - Florence, galerie Corsini.

La vierge et l'enfant - Giovanni Duknovich dit Dalmata - vers 1480/1490 - Padoue, musée d'art médiéval et contemporain.

La vierge et l'enfant - Giovanni Duknovich dit Dalmata - vers 1480/1490 - Padoue, musée d'art médiéval et contemporain.

Médaille d'Alessandro di Gino Vecchietti - Niccolo Fiorentino - 1498 - Paris, bibliothèque nationale de France.

Médaille d'Alessandro di Gino Vecchietti - Niccolo Fiorentino - 1498 - Paris, bibliothèque nationale de France.

l'Âme juste récompensé après la mort - Bertoldo di Giovanni - vers 1490 - Poggio a Caiano, villa médicéenne et musée de la nature morte.

l'Âme juste récompensé après la mort - Bertoldo di Giovanni - vers 1490 - Poggio a Caiano, villa médicéenne et musée de la nature morte.

Plaque Campana : Thiase - Art Romain - fin dernier siècle av. JC / début 1er siècle ap. JC - Musée du Louvre.

Plaque Campana : Thiase - Art Romain - fin dernier siècle av. JC / début 1er siècle ap. JC - Musée du Louvre.

Nu masculin (pugiliste) - vers 1475 - Andrea del Verrochio (?) - Florence, musée du Bargello.

Nu masculin (pugiliste) - vers 1475 - Andrea del Verrochio (?) - Florence, musée du Bargello.

Figure de bourreau - Andrea del Verrochio - vers 1477-1480 - collection particulière

Figure de bourreau - Andrea del Verrochio - vers 1477-1480 - collection particulière

Cavaliers se défendant contre quatre fantassins - Giovanfrancesco Rustici - vers 1505/1510 - Florence, musée du Bargello.
Cavaliers se défendant contre quatre fantassins - Giovanfrancesco Rustici - vers 1505/1510 - Florence, musée du Bargello.

Cavaliers se défendant contre quatre fantassins - Giovanfrancesco Rustici - vers 1505/1510 - Florence, musée du Bargello.

Assiette : les grimpeurs - 1531 - Musée du Louvre.

Assiette : les grimpeurs - 1531 - Musée du Louvre.

Homme nu, debout, la tête de profil vers la droite - Michelangelo Buonarroti, dit Michel-Ange - vers 1504/1506 - Musée du Louvre.

Homme nu, debout, la tête de profil vers la droite - Michelangelo Buonarroti, dit Michel-Ange - vers 1504/1506 - Musée du Louvre.

Combat d'hommes nus et de satyres - Vittore Gambello, dit Camelio - 1523 / 1527 - Venise, Polo Museo del Venetto

Combat d'hommes nus et de satyres - Vittore Gambello, dit Camelio - 1523 / 1527 - Venise, Polo Museo del Venetto

La deuxième partie de l'exposition est consacrée à l'art sacré : pour émouvoir et pour convaincre.

Crucifixion - Bertoldo di Giovanni - 1475 / 1480 - Florence musée du Bargello.

Crucifixion - Bertoldo di Giovanni - 1475 / 1480 - Florence musée du Bargello.

Lamentation sur le Christ mort - Antonio Mantegazza (?) - 1475 / 1490 - Londres, Victoria and Albert museum.
Lamentation sur le Christ mort - Antonio Mantegazza (?) - 1475 / 1490 - Londres, Victoria and Albert museum.

Lamentation sur le Christ mort - Antonio Mantegazza (?) - 1475 / 1490 - Londres, Victoria and Albert museum.

Christ ressuscité - Bartolomeo Suardi, dit Bramantino - vers 1490 - Madrid, musée Thyssen-Bornemisza

Christ ressuscité - Bartolomeo Suardi, dit Bramantino - vers 1490 - Madrid, musée Thyssen-Bornemisza

La déploration du Christ - Bartolomeo Bellano - vers 1480 / 1490 - Paris, musée Jacquemart André.

La déploration du Christ - Bartolomeo Bellano - vers 1480 / 1490 - Paris, musée Jacquemart André.

Baiser de mort avec Pietà - Moderno - 1513 - Mantoue, musée diocésain Francesco Gonzaga

Baiser de mort avec Pietà - Moderno - 1513 - Mantoue, musée diocésain Francesco Gonzaga

Déploration du Christ avec Marie, saint Jean l’Évangéliste et d’autres figures - Gasparo Cairano - vers 1510 / 1515  – Milan, Castello Sforzesco.

Déploration du Christ avec Marie, saint Jean l’Évangéliste et d’autres figures - Gasparo Cairano - vers 1510 / 1515 – Milan, Castello Sforzesco.

Mise au tombeau - ? - 1476 / 1482 - Milan, Castello Sforzesco

Mise au tombeau - ? - 1476 / 1482 - Milan, Castello Sforzesco

La résurrection du Christ et La descente aux limbes - Andrea Briosco, dit Riccio - Musée du Louvre.
La résurrection du Christ et La descente aux limbes - Andrea Briosco, dit Riccio - Musée du Louvre.

La résurrection du Christ et La descente aux limbes - Andrea Briosco, dit Riccio - Musée du Louvre.

Lamentation sur le Christ mort - Donatello - vers 1455/1460 – Londres, Victoria and Albert museum.

Lamentation sur le Christ mort - Donatello - vers 1455/1460 – Londres, Victoria and Albert museum.

Saint Jérôme pénitent - Andrea Briosco, dit Riccio - vers 1520 / 1530 - Berlin, musée Bode.
Saint Jérôme pénitent - Andrea Briosco, dit Riccio - vers 1520 / 1530 - Berlin, musée Bode.

Saint Jérôme pénitent - Andrea Briosco, dit Riccio - vers 1520 / 1530 - Berlin, musée Bode.

Saint Jérôme pénitent dans le désert - sculpteur florentin - vers 1500 - musée du Louvre.

Saint Jérôme pénitent dans le désert - sculpteur florentin - vers 1500 - musée du Louvre.

Saint Dominique - Niccolo Dell'Arca - 1474 - Ferrare, fondation Cavallini Sgarbi.

Saint Dominique - Niccolo Dell'Arca - 1474 - Ferrare, fondation Cavallini Sgarbi.

Tête de frère franciscain - Guido Mazzoni - vers 1475 / 1480 - Bologne, musée de l'Osservanza.

Tête de frère franciscain - Guido Mazzoni - vers 1475 / 1480 - Bologne, musée de l'Osservanza.

Saint Jean Baptiste - Francesco di Giorgio Martini - 1464 / 1466 – Sienne, musée de l’Œuvre de la cathédrale.

Saint Jean Baptiste - Francesco di Giorgio Martini - 1464 / 1466 – Sienne, musée de l’Œuvre de la cathédrale.

Saint Christophe - Francesco di Giorgio Martini - 1488-1490 – Musée du Louvre
Saint Christophe - Francesco di Giorgio Martini - 1488-1490 – Musée du Louvre
Saint Christophe - Francesco di Giorgio Martini - 1488-1490 – Musée du Louvre

Saint Christophe - Francesco di Giorgio Martini - 1488-1490 – Musée du Louvre

Marie Madeleine, Saint Jean l'Evangéliste - Giovanni Angelo del Maino - avant 1515 - Côme, Cathédrale.
Marie Madeleine, Saint Jean l'Evangéliste - Giovanni Angelo del Maino - avant 1515 - Côme, Cathédrale.
Marie Madeleine, Saint Jean l'Evangéliste - Giovanni Angelo del Maino - avant 1515 - Côme, Cathédrale.
Marie Madeleine, Saint Jean l'Evangéliste - Giovanni Angelo del Maino - avant 1515 - Côme, Cathédrale.

Marie Madeleine, Saint Jean l'Evangéliste - Giovanni Angelo del Maino - avant 1515 - Côme, Cathédrale.

Déploration du Christ - Giacomo del Maino et Andrea Clerici - 1493 / 1494 – Bellano, église Santa Marta.
Déploration du Christ - Giacomo del Maino et Andrea Clerici - 1493 / 1494 – Bellano, église Santa Marta.
Déploration du Christ - Giacomo del Maino et Andrea Clerici - 1493 / 1494 – Bellano, église Santa Marta.

Déploration du Christ - Giacomo del Maino et Andrea Clerici - 1493 / 1494 – Bellano, église Santa Marta.

Sainte Marie Madeleine - Desiderio de Settignano, complété par Giovanni d'Andrea - 1459 / 1499 - Florence, église Santa Trinita.

Sainte Marie Madeleine - Desiderio de Settignano, complété par Giovanni d'Andrea - 1459 / 1499 - Florence, église Santa Trinita.

La troisième partie s'intitule de Dionysos à Apollon, cette période est placée vers un style plus harmonieux.

Christ de pitié - Le Pérugin  - 1497 ? - Florence, Collection de la Fondazione Cassa di Risparmio.

Christ de pitié - Le Pérugin - 1497 ? - Florence, Collection de la Fondazione Cassa di Risparmio.

Saint Sébastien - Andrea della Robbia et Luca della Robbia "le jeune" - 1500 / 1510
Saint Sébastien - Andrea della Robbia et Luca della Robbia "le jeune" - 1500 / 1510

Saint Sébastien - Andrea della Robbia et Luca della Robbia "le jeune" - 1500 / 1510

Saint Sébastien - Benedetto da Maiano - 1489 / 1491 - Oppido Mamertina, musée diocésain d'art sacré.

Saint Sébastien - Benedetto da Maiano - 1489 / 1491 - Oppido Mamertina, musée diocésain d'art sacré.

Sainte Marie Madeleine pénitente - Andrea della Robbia - vers 1495 / 1505 - Lucques, église San Iacopo

Sainte Marie Madeleine pénitente - Andrea della Robbia - vers 1495 / 1505 - Lucques, église San Iacopo

Jeune Guerrier (Saint Georges ou Théodore ?) et Art Romain / Jeune homme nu - Tulio Lombardo et atelier - vers 1490-1500 – The Metropolitan Museum of Art (New York) / Madrid, musée du Prado
Jeune Guerrier (Saint Georges ou Théodore ?) et Art Romain / Jeune homme nu - Tulio Lombardo et atelier - vers 1490-1500 – The Metropolitan Museum of Art (New York) / Madrid, musée du Prado
Jeune Guerrier (Saint Georges ou Théodore ?) et Art Romain / Jeune homme nu - Tulio Lombardo et atelier - vers 1490-1500 – The Metropolitan Museum of Art (New York) / Madrid, musée du Prado
Jeune Guerrier (Saint Georges ou Théodore ?) et Art Romain / Jeune homme nu - Tulio Lombardo et atelier - vers 1490-1500 – The Metropolitan Museum of Art (New York) / Madrid, musée du Prado

Jeune Guerrier (Saint Georges ou Théodore ?) et Art Romain / Jeune homme nu - Tulio Lombardo et atelier - vers 1490-1500 – The Metropolitan Museum of Art (New York) / Madrid, musée du Prado

Mercure - Pier Jacopo Alari Bonacolsi, dit l’Antico - vers 1520 - Kunsthistorisches Museum (Vienne)

Mercure - Pier Jacopo Alari Bonacolsi, dit l’Antico - vers 1520 - Kunsthistorisches Museum (Vienne)

Apollon et Daphnis - Le Pérugin - vers 1490 / 1500 - Musée du Louvre.

Apollon et Daphnis - Le Pérugin - vers 1490 / 1500 - Musée du Louvre.

Tireur d'épine - Andrea Briosco, dit Riccio - vers 1500 - Berlin, musée Bode.

Tireur d'épine - Andrea Briosco, dit Riccio - vers 1500 - Berlin, musée Bode.

Spinario (Le Tireur d’épine) - d’après un modèle d’Antonello Gagini - début XVIe siècle - The Metropolitan Museum of Art (New York)
Spinario (Le Tireur d’épine) - d’après un modèle d’Antonello Gagini - début XVIe siècle - The Metropolitan Museum of Art (New York)

Spinario (Le Tireur d’épine) - d’après un modèle d’Antonello Gagini - début XVIe siècle - The Metropolitan Museum of Art (New York)

Bacchus et Ariane - Tullio Lombardo - vers 1505-1510 – Vienne, Kunsthistorisches Museum.
Bacchus et Ariane - Tullio Lombardo - vers 1505-1510 – Vienne, Kunsthistorisches Museum.
Bacchus et Ariane - Tullio Lombardo - vers 1505-1510 – Vienne, Kunsthistorisches Museum.

Bacchus et Ariane - Tullio Lombardo - vers 1505-1510 – Vienne, Kunsthistorisches Museum.

Le jugement de Salomon - Giammaria Mosca - vers 1510 / 1520 - Musée du Louvre.
Le jugement de Salomon - Giammaria Mosca - vers 1510 / 1520 - Musée du Louvre.

Le jugement de Salomon - Giammaria Mosca - vers 1510 / 1520 - Musée du Louvre.

Modèle pour un Saint Paul - Jacopo Tatti, dit Jacopo Sansovino - 1510 / 1511 - Paris, Institut de France.

Modèle pour un Saint Paul - Jacopo Tatti, dit Jacopo Sansovino - 1510 / 1511 - Paris, Institut de France.

La quatrième partie est intitulée : "Roma Caput Mundi, Rome centre du monde", depuis le début du XV éme siècle l'antiquité classique constituait un fondement de la Renaissance, dans les années 1500 l'antiquité devient un socle d'inspiration

Cupidon - Michelangelo Buonarroti, dit Michel-Ange – 1497 - France ministère de l'Europe et des affaires étrangères, dépôt au Metropolitan Museum de New York
Cupidon - Michelangelo Buonarroti, dit Michel-Ange – 1497 - France ministère de l'Europe et des affaires étrangères, dépôt au Metropolitan Museum de New York
Cupidon - Michelangelo Buonarroti, dit Michel-Ange – 1497 - France ministère de l'Europe et des affaires étrangères, dépôt au Metropolitan Museum de New York
Cupidon - Michelangelo Buonarroti, dit Michel-Ange – 1497 - France ministère de l'Europe et des affaires étrangères, dépôt au Metropolitan Museum de New York

Cupidon - Michelangelo Buonarroti, dit Michel-Ange – 1497 - France ministère de l'Europe et des affaires étrangères, dépôt au Metropolitan Museum de New York

"L’esclave rebelle" (à gauche) et "L’esclave mourant" - Michelangelo Buonarroti, dit Michel-Ange - 1513/1516 – Musée du Louvre
"L’esclave rebelle" (à gauche) et "L’esclave mourant" - Michelangelo Buonarroti, dit Michel-Ange - 1513/1516 – Musée du Louvre
"L’esclave rebelle" (à gauche) et "L’esclave mourant" - Michelangelo Buonarroti, dit Michel-Ange - 1513/1516 – Musée du Louvre
"L’esclave rebelle" (à gauche) et "L’esclave mourant" - Michelangelo Buonarroti, dit Michel-Ange - 1513/1516 – Musée du Louvre
"L’esclave rebelle" (à gauche) et "L’esclave mourant" - Michelangelo Buonarroti, dit Michel-Ange - 1513/1516 – Musée du Louvre
"L’esclave rebelle" (à gauche) et "L’esclave mourant" - Michelangelo Buonarroti, dit Michel-Ange - 1513/1516 – Musée du Louvre

"L’esclave rebelle" (à gauche) et "L’esclave mourant" - Michelangelo Buonarroti, dit Michel-Ange - 1513/1516 – Musée du Louvre

Mercure flûteur - Baccio Bandinelli - vers 1512 - Musée du Louvre.

Mercure flûteur - Baccio Bandinelli - vers 1512 - Musée du Louvre.

Laocoon - Jacopo Tatti, dit Jacopo Sansovino - vers 1520 - Florence, musée du Bargello

Laocoon - Jacopo Tatti, dit Jacopo Sansovino - vers 1520 - Florence, musée du Bargello

Noli me tangere - Bartolomeo Suardi, dit Bramantino - vers 1502 / 1503 - Milan, Castello Sforzesco.

Noli me tangere - Bartolomeo Suardi, dit Bramantino - vers 1502 / 1503 - Milan, Castello Sforzesco.

Christ à la colonne - Cristoforo Solari, dit Il Gobbo - vers 1510-1520) - Cathédrale de Milan
Christ à la colonne - Cristoforo Solari, dit Il Gobbo - vers 1510-1520) - Cathédrale de Milan

Christ à la colonne - Cristoforo Solari, dit Il Gobbo - vers 1510-1520) - Cathédrale de Milan

Deux nus masculins - Michelangelo Buonarroti, dit Michel-Ange – 1515 / 1520 - Windsor, bibliothèque royale du château
Deux nus masculins - Michelangelo Buonarroti, dit Michel-Ange – 1515 / 1520 - Windsor, bibliothèque royale du château

Deux nus masculins - Michelangelo Buonarroti, dit Michel-Ange – 1515 / 1520 - Windsor, bibliothèque royale du château

Louis XII, roi de France - Lorenzo de MUZZANO - 1508 - Musée du Louvre.
Louis XII, roi de France - Lorenzo de MUZZANO - 1508 - Musée du Louvre.

Louis XII, roi de France - Lorenzo de MUZZANO - 1508 - Musée du Louvre.

Couple d'apôtres - Agostino Busti, dit Bambaia - vers 1516 / 1523 - Milan, Castello Sforzesco.

Couple d'apôtres - Agostino Busti, dit Bambaia - vers 1516 / 1523 - Milan, Castello Sforzesco.

La justice - Agostino Busti, dit Bambaia - vers 1520 / 1522 - Milan, Castello Sforzesco.

La justice - Agostino Busti, dit Bambaia - vers 1520 / 1522 - Milan, Castello Sforzesco.

Homme d’armes - Donato Bramante - vers 1487-1490 – Pinacothèque de Brera (Milan)

Homme d’armes - Donato Bramante - vers 1487-1490 – Pinacothèque de Brera (Milan)

J'espère que cet article vous donne un bel aperçu de cette grande et belle exposition, j'ai passé un superbe moment, si vous avez l'occasion et si vous aimez l'art de la Renaissance italienne : allez-y !

C'est une chance de pouvoir admirer des œuvres issues de musées internationaux en France, Italie, Angleterre, Allemagne, Autriche, Etats-Unis, ...

A bientôt pour de nouvelles visites ... enfin celles faites avant le confinement.

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Promenade autour du Louvre.

3 Août 2020 , Rédigé par Eric Publié dans #Louvre, #Paris

A la fin du mois de juin j'ai visité le musée d'Orsay, j'avais consacré deux articles à cette belle visite.

Mais avant d'aller à Orsay, je m'étais promené autour de la pyramide du Louvre jusqu'au jardin des Tuileries.

Il n'était pas très tôt, vers 8 h 30, et pourtant les abords du musée du Louvre étaient déserts. Suite à l'épidémie de la Covid, le musée n'avait pas encore ouvert.

Depuis que je vais au Louvre cela ne m'étais jamais arrivé, j'ai trouvé cela vraiment marquant et rare. 

Je vous présente quelques images prises ce jour là et pour illustrer ce caractère exceptionnel, je vous propose un lien d'un article publié en 2016 dans cette partie de la capitale ... et il y avait foule.

L'entrée du musée par la pyramide dessinée par Ieoh Ming Pei.
L'entrée du musée par la pyramide dessinée par Ieoh Ming Pei.
L'entrée du musée par la pyramide dessinée par Ieoh Ming Pei.
L'entrée du musée par la pyramide dessinée par Ieoh Ming Pei.

L'entrée du musée par la pyramide dessinée par Ieoh Ming Pei.

Vue du bâtiment - l'aile Denon.
Vue du bâtiment - l'aile Denon.

Vue du bâtiment - l'aile Denon.

L'arc de triomphe du Carousel.
L'arc de triomphe du Carousel.
L'arc de triomphe du Carousel.

L'arc de triomphe du Carousel.

Le Louvre vu depuis les quais avec Le pont Royal
Le Louvre vu depuis les quais avec Le pont Royal

Le Louvre vu depuis les quais avec Le pont Royal

Pour une fois l'article est court, mais cet événement m'a marqué.

A bientôt pour de nouvelles visites !

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